Sin duda, el restaurante Rosetta fue uno de los pioneros en el renacimiento de la colonia Roma: abierto en 2010 sobre la calle de Colima, en poco tiempo se convirtió en un referente gastronómico de la zona y un sitio obligado para los amantes de la auténtica comida italiana, pues su chef, Elena Reygadas, diseñó un menú basado en recetas tradicionales que recopiló en un viaje a Italia. ¿Su intención? Crear “una propuesta honesta que procura el equilibrio entre un menú de sabores sutiles con variantes que apelan a paladares más aventurados y curiosos.”

Sin embargo, gran parte del éxito del restaurante fue su deliciosa panadería. Su pan es tan bueno que ganó por derecho propio un lugar: dentro de un local minúsculo e íntimo, Rosetta abrió la Panadería, el espacio en el que no solo vende sus famosas creaciones, sino que además invita a degustarlas en su barra comunitaria en la que compartirás con extraños, o como se dice “amigos que no nos han presentado”, el viejo ritual de iniciar el día con pan y café.

Nuestra sugerencia: la corbata de nueces, pasas y chocolate; el rol de queso ricotta con avellanas, el de almendras y el de guayaba. En cuanto a lo salado, prueba las focaccias y el pan de pulque con anís. Para continuar la experiencia de la Panadería en casa, también venden conservas, granola y mermeladas caseras.

Tras el éxito de la Panadería, Rosetta decidió agregar un nuevo local: esta vez apostaron por ser pioneros en la colonia Juárez, zona que se está convirtiendo en el nuevo hot spot de la ciudad. Este local en la calle de Havre, aunque es más amplio, sigue siendo cálido e íntimo como su hermana mayor. Se trata de un lugar ideal para trabajar con tu lap o simplemente leer sin que nadie te interrumpa.

Ambos son muy recomendables, así que si eres amante del buen pan y un excelente café, definitivamente tienes que conocerlos.

Panadería

Colima 178 A, col. Roma

Lun a Sáb 7:30 a 20hrs. Dom 7:30 a 17:00hrs.

Havre 73 (entre Liverpool y Marsella)

Lun a Sáb 8:00 a 21:00hrs. Dom. 8:00 a 18:00hrs.

Seguramente has notado que últimamente hemos hablado mucho de lo que llamamos “inspiración botánica”: estampados florales, vajillas con motivos de la naturaleza pintados a mano y desde luego piezas para colocar flores vivas en casa. Pues bien, como si nos leyera la mente, la editorial Taschen nos propone un libro que captura esta obsesión. Se llama “The Book of Palms”.

Una de las características de esta “inspiración botánica”, es que una de sus referencias son las ilustraciones con las que los antiguos exploradores registraban sus hallazgos. De hecho, la firma Muzaluci, captura en sus textiles esta idea y no nos extrañaría que a sus diseñadores les fascinara este libro.

“The Book of Palms” rescata las ilustraciones cromolitográficas de Carl Friedrich Philipp von Martius (1794-1868), profesor de botánica en la Universidad de Munich, quien entre 1817 y 1820, se internó en la cuenca amazónica para investigar su historia natural y las tribus nativas.

Pero la gran aportación de von Martius fue sin duda su registro de todos los géneros conocidos de la familia de las palmeras. Para darlos a conocer, acompañó sus anotaciones con bellas ilustraciones de estos árboles dotados de una belleza sencilla y elegante, y que Taschen rescata en esta estupenda edición.

Definitivamente, “The Book of Palms” es un libro indispensable por mucho: es inspirador, interesante, nos invita a viajar a lugares hoy amenazados y desde luego, es una obra, bellísima, que merece un lugar especial en casa.

Siempre es una buena noticia saber que la CDMX suma nuevos espacios dedicados al arte. En esta caso, se trata de una sede alterna o extensión de la Fundación Casa Wabi. Se llama Sabino 336 y albergará el estudio y la obra del artista Bosco Sodi.

El edificio de cemento y ladrillo rojo, está ubicado en una zona industrial, totalmente alejada del circuito tradicional del arte. Se trata de un diseño del arquitecto Alberto Kalach, y ya solo por esto merece ser visitado. Es interesante mencionar que Sodi y Kalach comparten filosofías de vida, lo que hace más interesante este proyecto.

Sabino 336 abre al público de viernes a domingo de 10:00 a 16:00 hrs, pero solo con cita previa. Puedes reservar aquí.

La dirección es calle de Sabino 336, col. Atlampa, Cuauhtémoc

“No pienses en hacer arte, solo hazlo. Deja que los demás deciden si es bueno o malo, si lo aman o lo odian. Mientras ellos deciden, haz aún más arte”: esto dijo alguna vez Andy Warhol. Para nosotros, el interiorismo es arte y por eso, en el espíritu del padre del pop art, te invitamos a hacer de tus espacios tu propia creación.

Para inspirarte, te traemos una gran recomendación: el libro “Pop Art Style”, editado por la casa francesa Assouline. La obra forma parte de la serie “Style”, con la que la editorial pone el foco en los movimientos artísticos más icónicos, para revelarnos su impacto histórico, pero también su influencia en el mundo actual.

En el caso del pop art, se trató de un movimiento que fue mucho más allá de las piezas de Warhol o Lichtenstein, y es que dejó las galerías para tomar por sorpresa al mundo y definir la estética de los años 60 y 70. Desde luego, el interiorismo no fue ajeno a esta expresión.

De hecho, mucho del mobiliario de Eero Aarnio, Arne Jacobsen y George Nelson se consideran clásicos del movimiento. Precisamente por esto, nos parece que “Pop Art Style” es una obra imperdible no solo para los amantes del arte, sino también para los interesados en un estilo que sigue inspirándonos. ¡Búscalo en la biblioteca de Casa Palacio!

“The Laboratory of the Future” es el tema de la nueva edición de la sección de arquitectura de la Biennale di Venezia. Se trata de una propuesta de la curadora de la exposición, la académica, educadora y novelista Lesley Lokko, quien busca que en esta ocasión la bienal sea un agente de cambio, a través de la reflexión de temas que están sobre la mesa como descolonización y descarbonización. Sobre esto ultimo: esta exposición pondrá a prueba en la práctica el proceso para alcanzar las cero emisiones de carbono.

Otro aspecto importante de la ‘Bienale’ es que por primera vez se centra en África y su diáspora, en palabras de Lokko: “esa cultura fluida y enmarañada de afrodescendientes que se extiende por todo el planeta”.

La edición XVIII de la Bienal de Arquitectura de Venecia arranca mañana, sábado 20 de mayo, y se extiende hasta el 23 de noviembre. Se trata de seis meses de conferencias, exposiciones, mesas redondas y documentales. Para nosotros es una cita obligada, pero como la ‘biennale’ es para todos, si tienes planeado visitar Italia, no te puedes perder esta gran exposición. ¡Nos vemos ahí!

Entra aquí al sitio de la Biennale di Architettura 2023