El verano llegó y estamos disfrutando de días soleados y noches muy agradables que invitan a visitar alguno de los bares y restaurantes con terraza que hay en nuestra ciudad. Nosotros te invitamos a descubrir nuestros cinco favoritos.

Balmori Roofbar

De acuerdo con el crítico gastronómico Marco Beteta se trata de la mejor terraza de la Ciudad de México: reúne tragos memorables con una buena cocina, además de que el interiorismo es muy interesante. Si vas a la hora de la comida, dale una oportunidad a su menú de tres tiempos, es muy económico sin estar peleado con la calidad. Entre los cócteles, la recomendación es el de xoconostle con guayaba y mezcal.

Zacatecas 139, col. Roma Norte.

Abierto de mar. a sab. de 13:30 a 01:30 hrs. Dom. de 13:30 a 18:00 hrs.

Tel. 5264 1757

King Cole Bar

Sin duda el mayor atractivo de este bar –ubicado dentro del Hotel St. Regis– es su terraza: cuenta con una privilegiada vista al Paseo de la Reforma. Durante el día funciona como restaurante, pero no tiene una carta muy extensa. Por la tarde es un lugar ideal para el pre-copeo, mientras que en la noche invita a relajarnos escuchando jazz en vivo. El dress code es formal.

Hotel St. Regis

Paseo de la Reforma 439, col. Cuauhtémoc

Abierto de lun. a dom. de 12:00 a 2:00 hrs.

Tel. 5228 1888

Carolo

De todas las terrazas que seleccionamos, ésta es la ideal para ir en familia: puedes desayunar o comer con los niños y después visitar el Museo Soumaya o el Acuario Inbursa. También la recomendamos para tomar algunos tragos al salir de la oficina o bien para una cena entre amigos. Carolo es famoso por su panadería gourmet que puedes pedir para llevar.

Plaza Carso

Lago Zurich 245, col. Granada

Abierto de lun. a mié. de 08:00 a 23:00hrs., jue. a sáb. de 8:00 a 23:30 y dom. de 8:00 a 22:00 hrs.

Tel. 4976 0134 / 4976 0135

Azotea Palmares 

Se trata de otra de las terrazas que tanto Marco Beteta como la revista Time Out México han incluido entre las cinco mejores de la ciudad. Su éxito se debe a la propuesta culinaria a cargo del chef peruano Álvaro Vásquez, quien ha trabajado en Pujol (México) y Central (Perú). Por supuesto la recomendación es probar el ceviche peruano.

Durango 216, col. Roma Norte.

Abierto de lun. a sáb. de 14:00 a 23:00 hrs., dom. de 14:00 a 17:00 hrs.

Tel. 6845 3387

El Cielo de Cortés

La mayoría de quienes visitan este bar, ubicado en la azotea verde del Hotel de Cortés, frente a la Alameda Central, no pueden creer que se encuentran en pleno Centro Histórico, y es que El Cielo de Cortés es un auténtico oasis en medio de la ciudad. La vista es excepcional: los árboles de la Alameda, la Torre Latinoamericana y el Palacio de Bellas Artes; el servicio es impecable y al ser un espacio amplísimo, las mesas están montadas de tal manera que puedas gozar de cierta intimidad. Sin duda uno de los secretos mejor guardados de la zona.

Hotel de Cortés

Av. Hidalgo 85, Col. Guerrero

Abierto de jue. a sáb. de 18:00 a 02:00hrs.

Tel. 5518 2181

Cada año, la Ciudad de México se convierte en uno de los epicentros culturales más vibrantes del mundo. La Semana del Arte reúne a miles de visitantes, coleccionistas, curadores y artistas que llegan desde distintos países para vivir, ver y pensar el arte desde múltiples perspectivas. Es, sin duda, la cita más importante del calendario cultural de la ciudad.

Zona Maco

El corazón de la semana late en Zona Maco, la feria de arte contemporáneo más grande de Latinoamérica. Aquí convergen galerías internacionales y proyectos consagrados con propuestas emergentes, creando un recorrido tan intenso como estimulante. A pocos pasos —conceptuales y físicos— Material Art Fair ofrece una mirada más experimental y curada, con galerías jóvenes, discursos arriesgados y una energía que apuesta por el presente y el futuro del arte. Salón ACME, por su parte, completa el triángulo con una plataforma dedicada a artistas emergentes, donde el descubrimiento es parte esencial de la experiencia.

Salón Acme / ©Alum Galvez

Salón Acme

Más allá de las ferias, la ciudad entera se activa. Durante la semana, las galerías juegan un papel clave: el lunes abren sus puertas las galerías afiliadas a Material, y el martes lo hacen las de Zona Maco, ofreciendo recorridos especiales, inauguraciones y encuentros únicos con artistas y proyectos curatoriales.

Lago Algo

La Semana del Arte es una invitación a caminar la ciudad con otros ojos, a trazar rutas personales entre ferias, galerías y espacios independientes. Una oportunidad irrepetible para ver arte, descubrir nuevas voces y experimentar la ciudad en su versión más creativa.  Los próximos días seguiremos de  cerca la Semana del Arte con recomendaciones puntuales para no perderse lo más relevante dentro y fuera de las ferias.

El juego ha dejado de ser un objeto que se guarda para convertirse en parte del paisaje. En el diseño contemporáneo, los juegos clásicos se transforman en piezas escultóricas que habitan la casa con naturalidad, invitan a interactuar y elevan cualquier espacio con ingenio y carácter.

Reflections Copenhagen

El ajedrez Triumph de Reflections Copenhagen reinterpreta uno de los juegos más antiguos desde el cristal, el color y la geometría. Cada pieza funciona como un pequeño objeto de arte, pensado tanto para una partida estratégica como para habitar una mesa de centro con presencia y sofisticación. La firma danesa amplía este universo con el backgammon Brilliant, donde tradición y diseño contemporáneo se encuentran para convertir cualquier reunión en una experiencia visual y lúdica.

Reflections Copenhagen

Reflections Copenhagen

La mesa Fusiontables propone otra forma de jugar: una elegante mesa de comedor que, con un solo movimiento, revela su segunda vida como mesa de billar profesional. Ingeniería precisa, materiales nobles y una solución inteligente que transforma el espacio sin renunciar al diseño ni a la convivencia.

Desde una mirada más clásica, las mesas de ajedrez de Hurtado celebran la artesanía en madera y el diseño atemporal. Tableros de doble uso y acabados cuidados hacen de estas piezas un punto de encuentro entre elegancia, juego y permanencia.

Como acento escultórico, la figura decorativa de ajedrez Rey de Viriathus celebra el ajedrez desde la contemplación. Tallada en madera barnizada y con una altura imponente de 41 cm, su silueta clásica aporta carácter y una elegancia atemporal al espacio. Cada marca propia de su historia suma autenticidad, convirtiéndola en una pieza única que dialoga con interiores contemporáneos desde la tradición.

Viriathus

En Casa Palacio, el juego no es un accesorio: es una forma de habitar, compartir y disfrutar el diseño desde otro lugar.

Vivir rodeado de diseño transforma la manera de percibir el mundo. No se trata únicamente de objetos, sino de atmósferas que se construyen con intención: la proporción justa de una mesa, la manera en que la luz se posa sobre una superficie, la textura que invita a tocar. El diseño se siente antes de explicarse. Se observa, se recorre, se imagina como parte de la vida diaria.

Esa experiencia se despliega en Casa Palacio Santa Fe, concebida como una sucesión de universos donde cada espacio propone una forma distinta de habitar. Hay lugares que despiertan el deseo de cocinar mejor, otros pensados para escuchar música con la profundidad que merece, y ambientes donde el confort se traduce en materiales, textiles y silencios bien diseñados. La sección de antigüedades, por su parte, se recorre como un paseo por los grandes mercados de París o Londres: piezas con historia, carácter y una presencia que dialoga con el presente.

Todo convive con lo más reciente del diseño internacional, integrando tecnología, mobiliario y objetos que elevan lo cotidiano sin imponerse. Casa Palacio Santa Fe es también un espacio para imaginar múltiples casas posibles, todas distintas, todas personales.

Descúbrela y recórrela. Este es un gran momento para hacerlo: nuevas colecciones llegan a la tienda y las ofertas abren la oportunidad perfecta para llevar el mejor diseño del mundo a casa.

Lladró y Dulk exploran la porcelana como un territorio creativo donde la artesanía y el arte contemporáneo se encuentran. El resultado son esculturas de porcelana con un fuerte contenido simbólico. Ephemeral Treasures y Soul Rider, creadas en colaboración entre la firma valenciana Lladró y el artista español Dulk, destacan por su belleza visual y por el mensaje que transmiten.

En la obra de Dulk, artista español con proyección internacional, la naturaleza ocupa siempre el centro del relato. Su lenguaje visual nace del muralismo y del arte urbano, pero se desarrolla con precisión en el estudio. Animales, símbolos y escenas oníricas construyen un imaginario atractivo que invita a reflexionar sobre los ecosistemas y su fragilidad.

Esa visión se materializa en Ephemeral Treasures, una escultura de porcelana inspirada en la fauna de las selvas asiáticas. Tigres, monos y un pavo real exuberante conviven en una composición rica en color y detalle. Un reloj de arena atraviesa la escena y recuerda el paso del tiempo. Los acabados en brillo, mate y acentos metálicos refuerzan la intensidad narrativa de la pieza.

Por su parte, Soul Rider presenta a un guardián simbólico que actúa como puente entre el ser humano y la naturaleza. Elevado sobre una flor-calavera y marcado por un corazón, representa el amor como respuesta al miedo. Es la primera vez que este personaje de Dulk se convierte en una escultura independiente, cargada de intención y esperanza.

Para Lladró, estas colaboraciones amplían su legado artesanal hacia el arte contemporáneo. Para Casa Palacio, contar con esculturas de porcelana que dialogan con el diseño, el arte y la conciencia ambiental es parte esencial de su pasión por el gran diseño.