General / April 07 2016

TENDENCIA: GOLDEN OCRE

Si bien el Instituto Pantone anunció que el 2016 se pintaría de dos colores , el rosa cuarzo y el tono de azul bautizado como “serenidad”, esto no quiere decir que nos tengamos que cerrar a otras posibilidades. Por ejemplo, WGSN –la página web especializada en analizar tendencias–, detectó recientemente que el dorado está de nuevo a la alza.

 

Este regreso del mobiliario con terminados dorados (o con aplicaciones de oro de 24k como el de Alfonso Marina , ha influido a diseñadores e interioristas, quienes también incluyen oro en textiles, piezas utilitarias y muros. Así surgió una tendencia que los expertos llaman “Golden Ocre”. Se trata de un color que podríamos identificar como mostaza o quizás como un café “oxidado” con toques de luz que remite al cobrizo o el oro sin pulir. Al tratarse de una gama cromática difícil de combinar -pues es fácil caer en el exceso- los expertos sugieren utilizarla de manera muy sutil, para dar acentos y de preferencia acompañarla de colores inesperados como el azul turquesa, el negro o el verde agua.

 

¿Buscas ideas para incorporar esta tendencia a tus proyectos de interiorismo? Aquí la galería que te preparamos:

 

 

 

 

Inspiración / July 03 2024

EN LA CASA DE UN COLECCIONISTA DE DISEÑO

Steve Cabella es conocido, y con razón, como el “fanático definitivo” del mobiliario ‘mid-century’, específicamente de los diseños de Charles y Ray Eames . Parte de las más de 1000 piezas de su colección se han expuesto en Inglaterra, Japón, Los Ángeles y San Francisco. De hecho, en gran medida él es responsable de que el diseño de mediados de siglo siga estando en la conversación.

Desde luego, muchas de las grandes piezas de su colección son parte de su hogar, una construcción de 1935 diseñada por William Wurster, con una espectacular vista a la Bahía de San Francisco. Ahí, Steve convive cada día con diseños icónicos de George Nelson , Charles y Ray Eames, Alexander Girard y muchos más.

Para este historiador del diseño, el estilo ‘mid-century’ “tenía economía y honestidad”. Sobre el matrimonio Eeames, simplemente dice que “representan lo mejor del diseño industrial de California”. ¡Y si duda tiene razón!

Si como Cabella te interesa coleccionar diseño, tienes que seguir su consejo: “Los objetos guardan historias, pero necesitas tomarte el tiempo para sentarte y estudiar cada detalle. Necesitas el corazón para prestar atención”.

Nosotros encontramos fascinante el estilo de vida de este apasionado del diseño y por eso quisimos compartir contigo algunos rincones de su hogar. Sabemos que te darán buenas ideas para exhibir en casa tus propios tesoros de colección.


Fotos: Mariko Reed

Inspiración / June 26 2024

UN DEPARTAMENTO EN BRUSELAS

Bea Mombaers es una interiorista belga, reconocida en Europa por el estilo único que logra en sus proyectos, mezclando mobiliario vintage, obras de arte contemporáneo, estética minimalista e influencias de todo el mundo. El resultado son atmósferas poéticas, refinadas y sin tiempo, justo como las que logró crear en su propio apartamento en Bruselas.

En el hogar de Bea encontramos varios clásicos del diseño colocados en habitaciones minimalistas –con apenas algunas obras de arte– y pintadas de color blanco. La intención es que cada una de las piezas tenga su propio peso, pero sin robar el protagonismo.

La colección de la interiorista incluye mobiliario de la firma Fritz Hansen, como la mesa “PK54” y el banco “PK33” ambos de Poul Kjærholm.

Uno de los objetos más importantes del departamento es la silla “Egg” de Arne Jacobsen. “Es como una escultura”, explica Mombaers; “amo su color y la manera en que cambia con el paso del tiempo. Es una pieza muy especial”.

Sin duda, en este departamento en la capital de Bélgica, nada falta, pero tampoco sobra. Es elegante, sobrio y con un estilo muy particular, y por eso lo proponemos como inspiración para diseñar tus propios ambientes.

Fotos: Piet-Albert Goethals

General / June 24 2024

CASA PALACIO: EL ESPACIO DE LOS INTERIORISTAS

Como sabes, Casa Palacio es mucho más que una tienda: es un lugar en donde dialogan el diseño, las tendencias y desde luego las grandes marcas. La intención es que sea el espacio donde los profesionales del diseño encuentren la inspiración que buscan para sus proyectos. Pensando precisamente en estos últimos y para apoyar su labor, es que contamos con el Programa de Interioristas Externos.

Teodoro Rodríguez, director del programa de interiorismo y Rafael Arroyo, director de mercadotecnia nos cuentan al respecto:

Lo primero que explica Rafael es que “Casa Palacio tiene una oferta única, que solo nosotros podemos ofrecer; esto es gracias a la curaduría que hace nuestro equipo de expertos, quienes van a las ferias, visitan países y constantemente se documentan, para ubicar las tendencias en mobiliario y así hacer la mejor selección. Esto es lo que nos hace diferentes”. Para que esta selección de lo mejor del diseño internacional termine en un hogar, “bien puesto y como debe ser, es que se creó el Programa de Interioristas Externos”.

Por su parte Teodoro nos dijo que Programa de Interioristas Externos busca ofrecer soluciones que faciliten la labor de los profesionales del diseño, como que estén al tanto de las tendencias, conozcan las novedades que llegan a Casa Palacio e incluso que cuenten con un espacio de trabajo para reunirse con sus clientes. Por si fuera poco, el Programa de Interioristas Externos incluye exclusivos beneficios.

¿Aún no eres parte del Programa de Interioristas Externos? Te invitamos a conocerlo. En tu próxima visita a Casa Palacio, pregunta a tu asesor de compras o a uno de nuestros interioristas más información. Te aseguramos que cuando conozcas los detalles y los beneficios, quedarás sorprendido. ¡Te esperamos!

Inspiración / June 19 2024

EL “MET” EN TUS ESPACIOS

El Museo Metropolitano de Nueva York resguarda más de 5000 años de historia y cultura. Sus salas son fuente de inspiración para artistas, diseñadores y desde luego interioristas, que buscan capturar la esencia del arte romano, asiático o egipcio para imprimirlas en propuestas contemporáneas. Este es el caso de Edwin van der Gun, Director Creativo de la firma Eichholtz, quien junto a su equipo de diseño y en colaboración con el museo, creó “The Met x Eichholtz”, una colección que busca que el arte, historia y cultura del mundo, entren a nuestros espacios.

Las salas de arte grecorromano, egipcio y medieval del Met, influyeron especialmente en los diseñadores de Eichholtz, quienes durante un año estudiaron a fondo las colecciones del recinto, aunque también el propio edificio fue fuente de inspiración.

Mármol, bronce, reproducciones de piezas antiguas y colores arena son el sello de “The Met x Eichholtz”. La intención no solo es crear espacios que hablen de lujo, sino de un estilo en el que el arte y la cultura se viven.

La clave para lograr el estilo está en el eclecticismo: el arte egipcio se encuentra con el romano, mientras que los marcos de un espejo o una mesa auxiliar es de estilo Imperio. Todo está permitido y es que la idea es que nuestros ambientes nos remitan a las salas de un gran museo.

Para crear ambientes como los que propone “The Met x Eichholtz”, piensa en un coleccionista que ha recorrido los cuatro puntos cardinales en busca de antigüedades y obras de arte únicas, para llevarlas a su departamento neoyorquino, para su disfrute y el de un grupo de privilegiados a los que les abre sus puertas.

Si buscas lograr un estilo clásico y lujoso, entonces “The Met x Eichholtz” es la colección que buscas. ¡Pregunta por sus muebles, luminarias y accesorios!

¿BUSCAS MÁS INSPIRACIÓN?

Suscríbete y recibe tips, promociones, ideas, tendencias, recomendaciones y más.