“En este pueblo encontramos el oro , la piedra, las maderas y la piel, materiales propios de la época colonial. Mi propuesta de interiorismo se basa en retomar de manera moderna esos materiales, combinarlos y hacerlos dialogar con los muebles que encontré en esta casa –remodelada por Alberto Laposse en el año 2000– y que incluía piezas como la silla Barcelona de Le Corbusier o las sillas de Eero Saarinen . Me impresionó que estas piezas contemporáneas pudieran establecer un diálogo con el estilo colonial del resto de la construcción”. En estos términos explica el arquitecto German Velasco el concepto detrás del proyecto de interiorismo que realizó para el hotel Dos Casas en San Miguel de Allende.
El hotel ocupa dos casas del SXVIII que el arquitecto Alberto Laposse unió para convertirlas en su residencia. Sobre el proyecto original, el propio Laposse nos explica: “Dos Casas representó para mi un maravilloso ejercicio de arquitectura que retoma y valora los espacios y materiales del siglo XVIII, pero que al mismo tiempo se actualizan y adaptan a los usos y costumbres modernos”.
Tras habitar la propiedad por cuatro años, Alberto decidió convertirla en un hotel. Se trató del primer hotel boutique de San Miguel de Allende, y fue entonces cuando el arquitecto invitó a colaborar a Germán Velasco.
Sin duda, el proyecto es muy interesante: se trata de una fusión entre los elementos característicos de un pueblo colonial como San Miguel de Allende con el modernismo de la primera mitad del SXX. El resultado es muy original y dinámico, pero no estridente, pues recordemos que es un lugar de descanso. Por cierto, el hotel fue nominado en la categoría Mejor Hotel de México del Reader´s Choice , Hotel Award Travel+Leisure 2016.
Ya sea que te interese el interiorismo para hoteles o quieras desarrollar un proyecto para una casa de descanso, estamos seguros que las siguientes imágenes del hotel Dos Casas te darán la inspiración que buscas.






En julio de 1969, el Apollo 11 llevó por primera vez al ser humano a la Luna. Aquella hazaña transformó nuestra manera de imaginar el futuro y dejó una huella profunda en la cultura, la arquitectura y el diseño. Medio siglo después, Timothy Oulton Studio recuperó el espíritu de aquella aventura para crear Apollo, una extraordinaria cápsula que parece llegada de otra época.
Presentada en 2019, Apollo de Timothy Oulton reproduce la escala de la cápsula espacial de la NASA. Su estructura de acero inoxidable, revestida con paneles pulidos, mide casi cuatro metros de diámetro, alcanza 2.86 metros de altura y pesa cerca de dos toneladas. Una pequeña obra de arquitectura concebida para ocho personas.

Apollo de Timothy Oulton
El verdadero descubrimiento ocurre al entrar. Tras su brillante superficie metálica aparece un ambiente íntimo, donde la precisión industrial convive con la artesanía tradicional. En una de sus versiones, las paredes interiores están tapizadas con una reproducción de El nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli, una inesperada referencia al Renacimiento italiano en el interior de una cápsula espacial. Otros acabados incorporan cuero acolchado a mano, seda bordada y detalles que evocan el lujo de otros tiempos.
Cada Apollo se fabrica por encargo y permite elegir acabados, materiales y detalles interiores. Puede funcionar como salón privado VIP, sala de reuniones o comedor, e incluso adaptarse para exteriores.

Apollo de Timothy Oulotn
Esta libertad es característica de Timothy Oulton Studio, el laboratorio creativo de la firma británica, donde las referencias históricas, los materiales excepcionales y la imaginación dan forma a proyectos que desafían las convenciones del mobiliario contemporáneo.
Apollo celebra la curiosidad humana y nuestra fascinación por explorar lo desconocido. Una pieza que invita a pensar hasta dónde puede llegar el diseño.
Descubre Apollo de Timothy Oulton en Casa Palacio Antara, donde podrás conocer de cerca esta sorprendente creación.
Hay decisiones que merecen su tiempo. Elegir un sofá, encontrar el mueble perfecto para la sala o invertir en un buen equipo de sonido son pequeños proyectos que transforman nuestra manera de vivir la casa. El Buen Fin en Casa Palacio ofrece una ocasión especial para llevarlos a cabo, con oportunidades en mobiliario de diseño, decoración, tecnología y artículos para el hogar.
Para esta edición, nuestros interioristas han preparado una selección especial de piezas, elegidas por su diseño, calidad y capacidad para enriquecer los espacios que habitamos. Una invitación a descubrir nuevas posibilidades para cada rincón de la casa.
En la sala y el comedor, los materiales y las proporciones definen el ambiente. El buffet Brooklyn de Del Toro Mu, en chapa de nogal, aporta calidez y una presencia arquitectónica. La vajilla Iconic La Boule Memphis de Villeroy & Boch, una edición limitada de porcelana multicolor, introduce un acento escultórico: su ingeniosa forma esférica contiene un servicio de mesa para una persona.
La tecnología también participa en el diseño de interiores. La pantalla Canvas de 65 pulgadas de Hisense propone una presencia visual cuidada, mientras que las bocinas de repisa Q Concerto Meta de KEF, equipadas con tecnologías Uni-Q y MAT, ofrecen sonido de alta fidelidad para disfrutar la música en casa.
Para crear un espacio de trabajo personal, el escritorio Alan de The Maad Collection, elaborado en madera de nogal, combina líneas sobrias y materiales nobles. Y en la recámara, el juego de colchón y box Luxor de Magnus invita a prestar atención a uno de los grandes placeres cotidianos: descansar bien.
Del 13 al 17 de noviembre, descubre El Buen Fin en Casa Palacio Antara y Casa Palacio Santa Fe. Visítanos, conoce las condiciones especiales de esta temporada y déjate acompañar por nuestros interioristas para encontrar las piezas que mejor expresan tu manera de vivir.
El pasado 27 de octubre, Casa Palacio y Rodrigo Noriega Studio reunieron a invitados del mundo del diseño, la arquitectura y la creatividad para compartir una tarde en Design House 2026, uno de los encuentros destacados de Design Week México.
El cóctel fue una oportunidad para recorrer el espacio concebido por Rodrigo Noriega en colaboración con Casa Palacio, descubrir sus detalles y conversar alrededor de una propuesta que refleja su particular manera de entender el interiorismo.

En el universo de Rodrigo Noriega conviven el mobiliario contemporáneo, el arte, los objetos personales y las referencias que ha reunido a lo largo de su trayectoria. Su propuesta para Design House parte de esa libertad creativa y de una atención especial a las relaciones que surgen entre piezas de distintas épocas y procedencias.

La Eames Lounge Chair and Ottoman de Herman Miller, una de las piezas protagonistas, refleja su admiración por Charles y Ray Eames. El papel tapiz Foglio de Fornasetti introduce un juego gráfico que dialoga con su propia sensibilidad visual, mientras que la presencia de KEF incorpora el sonido a la experiencia del espacio.

Durante el encuentro, profesionales y amigos de la comunidad creativa pudieron acercarse a esta visión compartida con Casa Palacio, en un ambiente propicio para observar, descubrir y conversar.
La colaboración celebra una relación construida a lo largo de los años, desde los primeros descubrimientos de Rodrigo en las tiendas de Casa Palacio hasta sus proyectos actuales.

Design House 2026 puede visitarse hasta el 1 de noviembre, en Av. Paseo de las Palmas 1305, Miguel Hidalgo, Ciudad de México. Una oportunidad para conocer de cerca el espacio de Rodrigo Noriega y Casa Palacio. Quedan pocos día, adquiere tus boletos aquí.