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Una vez realizadas las primeras ferias de mobiliario y decoración del año, como la maravillosa Maison & Objet Paris, nos empieza a quedar claro cuáles serán las grandes tendencias en materia de interiorismo para este 2015, y buena parte de 2016. Algunos de estos trends irrumpieron en la escena el año pasado, pero será en este cuando tomen fuerza, mientras que otros han sido una total sorpresa.
Los expertos coinciden en que las principales tendencias son:
África: Este será el año del continente negro; el mundo volteará a ver lo que están haciendo sus jóvenes diseñadores, tanto en la moda, como en la arquitectura y por supuesto en diseño de mobiliario e interiorismo.
Inspiración geométrica: El futuro se convierte en fuente de inspiración a través de diseños geométricos, en particular los hexagonales, que encontramos en todo, ya sea en estampados, tapices o alfombras, pisos, mobiliario u objetos decorativos.
Regreso a lo artesanal: Maison & Objet los llamó “neo artesanos”, y se trata de ceramistas, tejedores o ebanistas, que utilizan técnicas tradicionales, no para crear “artesanías típicas” sino objetos de autor con un diseño contemporáneo.
Colores para el descanso: Diversos estudios han demostrado que dormimos mejor en una habitación pintada en tonos oscuros pues así se reduce la intensidad lumínica. Los interioristas han tomado nota de esto, y una de las tendencias del año son habitaciones con muros azules o verdes oscuros.
Maximizar espacios: Los últimos proyectos de interiorismo recurren a lámparas suspendidas sobre la mesa, los jardines verticales o macetas colgantes en el interior, como las de Boskke, son una manera sencilla de despejar los espacios, más que una moda, es una necesidad moderna.
Estilo ecléctico: Ya desde el año pasado, los grandes interioristas dejaron de estar casados con un solo estilo. Actualmente, la tendencia es combinar de manera audaz piezas de diferentes estilos y épocas. Se trata de un verdadero reto, pues dentro de este eclecticismo, hay que mantener un equilibrio.
Eco-friendly: Si el año pasado la conciencia medioambiental dictaba usar productos hechos con materiales reciclados y sustentables, en materia de interiorismo este año vamos un paso más allá: la tendencia es incorporar objetos con pocos acabados, elaborados en materiales ligados a la tierra, como piedra, maderas y barro.
En Casa Palacio creemos que el diseño no solo transforma espacios, sino también experiencias. Y para que renovar tu hogar sea más accesible que nunca, te invitamos a aprovechar nuestra promoción de Meses Sin Intereses.
¿Estás pensando en esa sala que siempre soñaste, un comedor espectacular o una pieza de diseño italiano que hará toda la diferencia? Este es el momento perfecto. Diseños contemporáneos, acabados de lujo y mobiliario de las mejores firmas internacionales están ahora al alcance de tus planes.
Además, nuestros interioristas han preparado una cuidada selección de productos que destacan por su estética, funcionalidad y atemporalidad. Piezas pensadas para enriquecer tu forma de habitar, y que puedes llevar a casa con mayor comodidad gracias a esta promoción.
Visítanos en tienda o en línea y descubre cómo una sola elección puede transformar tu hogar.
Mesa de comedor en madera de roble Bach de Bontempi
Florero de cristal Raleigh de Reflections Copenhagen
Pantalla plana The Sero de 43″ de Samsung
Altavoces de torre Bower & Wilkins
La galería sueca Galerie Nordenhake, con sedes en Estocolmo, Berlín y Ciudad de México, presenta la exposición Bleeding Boundaries del artista José Eduardo Barajas, en su espacio ubicado en la Colonia Roma.
Con una serie de 35 lienzos agrupados en cuatro grandes ensamblajes, Barajas transforma el acto de pintar en una exploración íntima de su cuerpo y de las experiencias recientes que lo han marcado: un diagnóstico médico, la espera de un hijo, el paso del tiempo.
En esta muestra, el artista deja atrás las superficies brillantes y controladas de trabajos anteriores, para trabajar con materiales como óleo, tinta y acuarela, que aplica con las manos y deja fluir con libertad. Las obras, de gran escala, recuerdan antiguas estelas o fragmentos corporales, y exploran cómo la pintura puede ser también espacio, huella y presencia física.
Al mirar una fotografía de Sebastião Salgado es difícil no detenerse. Sus imágenes tienen el poder de hablar sin palabras: capturan la belleza, la dureza y la dignidad de lo humano con una profundidad pocas veces vista. Tras su reciente fallecimiento, rendimos homenaje a uno de los grandes maestros de la fotografía documental y social.
Economista de formación y fotógrafo por destino, Salgado dedicó su vida a contar historias que necesitaban ser vistas. Historias de trabajadores, migrantes, comunidades olvidadas y paisajes en peligro. Su cámara fue su voz, y con ella defendió la humanidad, la memoria y la naturaleza.
Entre su legado, destaca Workers, un libro monumental que documenta con sensibilidad y respeto la vida laboral en minas, campos y fábricas de todo el mundo. Publicado en los años 90, sigue siendo hoy una obra imprescindible para comprender la transformación del trabajo en la era moderna. Un testimonio visual que honra la fuerza del esfuerzo humano y la poesía que se esconde en la rutina diaria.
En Casa Palacio celebramos su vida y su obra recomendando esta edición excepcional, que forma parte de nuestra selección. Porque algunos libros no solo se leen: se contemplan, se sienten, se recuerdan.
Adquiere Workers de Sebastião Salgado en nuestra selección de diseño y arte.
La Fundación Antoni Tàpies presenta Mis caminos son terrestres, la primera gran retrospectiva en Europa de Marta Palau (1934–2022), artista nacida en Lleida y formada en México, país que fue su hogar y centro de creación. Esta muestra es también un reconocimiento internacional a una figura clave del arte contemporáneo latinoamericano.
La obra de Palau se despliega en tapices, instalaciones textiles y dibujos que exploran temas como el exilio, el cuerpo, la tierra y la sanación. Su lenguaje, profundamente personal y simbólico, surge de su experiencia como migrante y de su conexión con técnicas artesanales ancestrales del continente americano.
Formada con el maestro textil Josep Grau-Garriga, supo unir tradición y vanguardia, creando piezas que hilan lo íntimo y lo colectivo. La tierra, en su obra, es cicatriz pero también refugio.
Coproducida con el MUAC (UNAM), la exposición viajará a México en otoño, reforzando el puente que Marta Palau tendió entre culturas.
En Casa Palacio celebramos esta exposición como una oportunidad para redescubrir a una creadora imprescindible, mexicana por adopción, cuya obra nos recuerda que el arte, como la tierra, guarda, transforma y da vida.
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