El Street art, arte urbano o arte callejero, es una manifestación artística contemporánea que se realiza en un espacio público; por supuesto Bansky, es su más famoso exponente.
A diferencia del grafiti, expresión con la que se suele confundir, el Street art es una intervención más cercana al muralismo: lo realizan artistas que recurren a técnicas y materiales profesionales, además de que no suele ser un acto vandálico. Hoy en día, esta manifestación ha cobrado tal importancia que instituciones como el Tate Modern o el Museo Reina Sofía, están realizado registros de su arte callejero.
En México, el arte urbano está comenzando a ser valorado, especialmente gracias al trabajo de iniciativas como la de Street Art Chilango empresa que se dedica a gestionar muros de la ciudad para artistas locales y extranjeros, pero además, ofrecen tours para descubrir estas obras que esconde el DF.
Nosotros hicimos uno de estos recorridos: armados con una cámara GoPro, exploramos el centro histórico para encontrarnos con obras como la espectacular serpiente que pintó el belga Roa en un estacionamiento de La Lagunilla o la obra colectiva de la francesa Fafi y los mexicanos Minoz y Mace en la calle de Bolivar.
¿Buscas una nueva y sorprendente aproximación a nuestra ciudad? Pues esta es una excelente alternativa, ¡te la recomendamos!
La llegada del verano transforma la mesa en el centro natural de la vida cotidiana. La propuesta de Laura Santes, interiorista inhouse de Casa Palacio Antara, parte de una idea sencilla: recuperar el placer de reunirse alrededor de una mesa que respira naturaleza, flores y una estética profundamente bucólica.
El eje de la composición es Millefleurs, una de las colecciones más emblemáticas de Gien, histórica faïencerie fundada en 1821 en el Valle del Loira y recientemente incorporada a Casa Palacio. Con más de dos siglos de historia, la firma francesa ha abastecido a casas aristocráticas europeas y proyectos icónicos como el servicio del Orient Express, consolidando un savoir-faire único en porcelana decorativa.

Millefleurs despliega un delicado paisaje floral donde pensamientos, rosas y camelias aparecen sobre un borde azul que evoca la tradición cerámica francesa. El espíritu floral se extiende al mantel individual Hydra de Le Jacquard Français, en tonos verdes y azules con motivos de dalias y hojas, mientras arreglos de flores blancas refuerzan el carácter campestre y luminoso de la propuesta.

Las copas Baccarat de la colección Château aportan transparencia y ligereza, acompañadas por cubiertos de mango blanco de Belo Inox. Los anillos para servilleta Three Ring de L’Objet introducen un acento dorado sutil, en contraste con las sillas Mimi de Timothy Oulton en piel negra.
Al centro, la mesa Rex de Timothy Oulton aporta destellos de inspiración Art Déco, creando una atmósfera pensada para comidas largas, tardes cálidas y encuentros que se extienden sin prisa.
Cada mesa de verano puede ser una historia distinta. En Casa Palacio Antara, el equipo de interiorismo acompaña la selección de piezas, materiales y combinaciones para dar forma a ambientes personales, donde el diseño y la emoción conviven con naturalidad. Una invitación a descubrir, componer y habitar el verano desde la mesa.
En un momento en que los interiores buscan cada vez más personalidad, las antigüedades y los objetos artesanales han recuperado un lugar protagónico. Más allá de las tendencias, existe algo profundamente atractivo en convivir con piezas que han atravesado el tiempo: superficies marcadas por el uso, materiales que envejecen con dignidad y detalles que revelan la mano de quienes las crearon.

La pátina es parte esencial de ese encanto. Lejos de entenderse como desgaste, es una huella que aporta carácter y autenticidad. En estilos como el Boho-chic contemporáneo, donde conviven texturas, culturas y épocas distintas, estas piezas funcionan como acentos capaces de transformar cualquier espacio. Su valor va más allá de la estética: permiten crear interiores más personales, capaces de reflejar intereses, viajes y formas de habitar. Son objetos únicos que aportan profundidad visual, narrativa y una sensación de permanencia difícil de replicar.
Esa filosofía define el universo de Namuh. La firma reúne antigüedades, hallazgos y creaciones contemporáneas que dialogan entre sí a través de la artesanía, los materiales naturales y una estética serena que celebra la belleza de lo imperfecto. A ello se suma Namuh Studio, cuya propuesta de mobiliario, objetos e interiorismo retoma técnicas tradicionales para crear piezas de líneas atemporales.

Charola Baiju en madera de álamo

Vajilla Xadani
Entre los tesoros que pueden encontrarse destacan la Charola Baiju de álamo, proveniente de la provincia china de Shanxi y elaborada hace aproximadamente ocho décadas; la vajilla Xadani, trabajada en barro bruñido mediante técnicas ancestrales; la escultura Protectora de Java y el antiguo Nicho Templo de piedra arenisca originario de India. También sobresalen la Banca Colonial indonesia en madera tropical, el set de tocador tallado en piedra de río y piezas de Namuh Studio como la lámpara y el espejo Sama.

Banca colonial indonesia

Escultura protectora de Java

Lámpara Sama

Showroom Casa Palacio Antara
Visitar el showroom de Namuh en Casa Palacio Antara es una experiencia cercana a recorrer un mercado de antigüedades cuidadosamente curado: un lugar donde cada objeto parece guardar una historia, esperando ser descubierta por una nueva generación de coleccionistas y amantes del diseño.
Un espacio bien diseñado no se define únicamente por lo que vemos. La luz, las texturas y los materiales construyen una atmósfera, pero son los aromas quienes terminan de darle identidad. Un perfume puede transformar la percepción de una habitación, evocar recuerdos y convertir una casa en un lugar profundamente personal.
No es casual que las fragancias para el hogar ocupen hoy un lugar cada vez más relevante dentro del diseño de interiores. Más allá de perfumar un ambiente, permiten construir una experiencia sensorial que acompaña la manera en que habitamos los espacios, aportando una capa adicional de personalidad, confort y memoria.
Esa idea ha guiado a Baobab Collection desde su fundación en Bélgica en 2002. Reconocida por sus velas aromáticas de gran formato y sus objetos decorativos elaborados en vidrio soplado a mano, la firma ha desarrollado una visión única donde diseño, artesanía y fragancia conviven en una misma pieza. Cada creación nace del encuentro entre el savoir-faire artesanal y el deseo de crear experiencias sensoriales capaces de acompañar la vida cotidiana.
Entre sus colecciones más emblemáticas destaca White Pearls, inspirada en la pureza y la belleza de las perlas blancas, consideradas durante siglos símbolos de amor, armonía y refinamiento. Sus recipientes de vidrio, delicadamente salpicados con matices rosados y blancos, evocan la luminosidad de estas joyas marinas.
La fragancia combina pétalos de orquídea, fresia y almizcle en una composición suave y envolvente. Las notas florales aportan ligereza y delicadeza, mientras que el almizcle añade profundidad y una sensación reconfortante que permanece sutilmente en el ambiente.
La colección incluye velas aromáticas en distintos formatos y un difusor de fragancia que permite prolongar esta experiencia sensorial en cualquier espacio del hogar.
Como todas las creaciones de Baobab Collection, White Pearls trasciende la función decorativa para convertirse en una forma de habitar. En Casa Palacio Antara y Santa Fe, sus aromas invitan a recorrer espacios donde el diseño también se experimenta a través de los sentidos, revelando cómo una fragancia puede transformar por completo la atmósfera de un hogar.
Los mejores regalos rara vez son los más evidentes. Más que acumular objetos, suelen mejorar pequeños rituales cotidianos: el café de la mañana, una tarde de lectura, un partido entre amigos o una sobremesa que se alarga hasta la noche. Con esa idea en mente, reunimos algunas propuestas para celebrar el Día del Padre desde el diseño, el confort y el buen vivir.
El día puede comenzar con la cafetera Pulcina de Alessi, una reinterpretación contemporánea de la clásica moka italiana diseñada por Michele De Lucchi. Su silueta escultórica la convierte en una pieza que merece permanecer a la vista incluso cuando no está en uso.
Para quienes disfrutan descubrir nuevas historias, The Art of Tequila de Assouline ofrece un recorrido visual por una de las tradiciones más emblemáticas de México, combinando fotografía, cultura y diseño editorial.
Los momentos de descanso también merecen atención. El sillón de oveja de Noble Souls invita a disfrutar la música favorita, perderse en un libro o seguir un partido con una dosis extra de comodidad y carácter.
Para el entusiasta de la parrilla, el asador de carbón Master Touch de Weber transforma cualquier reunión en una experiencia gastronómica al aire libre. Y para quienes conservan intacta la curiosidad de la infancia, las esculturas de Han Solo o R2-D2 de Lladró reinterpretan iconos de la cultura popular desde la tradición artesanal española.
La jornada puede cerrar con un Johnnie Walker Blue Label servido en los sofisticados vasos Massena de Baccarat, una combinación que celebra el placer de los detalles bien ejecutados.
Estas son solo algunas ideas. Para descubrir muchas más propuestas de diseño, decoración, tecnología y estilo de vida, incluyendo nuestra reciente selección de regalos tecnológicos para el Día del Padre, te invitamos a visitar Casa Palacio Antara y Santa Fe, donde siempre hay nuevas formas de celebrar a quienes aprecian vivir bien.