Cuando “Pico”, dueño de la boutique creativa Pico Adworks decidió renovar por completo sus oficinas, tenía muy claro lo que quería: “nuestro concepto es ‘equipo’; yo quería que se entendiera la importancia del trabajo en equipo, trabajar como uno solo.” Para lograrlo, este creativo nos contó que ideó un espacio en el que no hubieran puertas ni divisiones para que así no existieran barreras entre los empleados, “lograr una comunicación total tanto en lo laboral como en la convivencia”, nos explica; aunque “también quería que se pudieran dividir y cerrar cuando fuera necesario.”

Así, con ayuda de la arquitecta Cecilia Arce, y todo los miembros de la agencia, se desarrolló un proyecto acorde con la imagen de dicha agencia boutique: “entendimos que las oficinas debían reflejar que esto es una boutique; es decir, un lugar único donde encuentras algo especializado.” Para concretar el concepto Pico no dejó nada al azar, desde darle al espacio un olor característico (“yo quería que oliera a lemon grass”, nos dice), así como música cuidadosamente seleccionada y por supuesto, una iluminación perfectamente planificada. Entre los materiales que imperan está el mármol que simula madera, encino y aluminio: “para este capricho”, dice Pico, “no podía escatimar en materiales.”

El mobiliario de oficina es en gran parte de Herman Miller: los sistemas modulares acompañados de sillas Eames, así como una de las piezas clave del lugar, la silla Spun de Thomas Heatherwick, también de Herman Miller. La decoración la complementan piezas vintage que cuentan la historia de quienes integran la agencia: desde la primera Mac de Pico hasta un monitor que donó uno de los diseñadores, así como objetos que han utilizado en sus campañas publicitarias a lo largo de 20 años.

¿Esta inusual oficina influye en la creatividad de quienes la viven? “Claro”, nos dice Pico, “pese a este concepto prestablecido de silencio y cero distracciones para desarrollar este tipo de trabajo, creo que en este tipo de espacio te concentras mucho más, además de que hemos logrado mayor interacción. Hoy nuestro equipo definitivamente trabaja como uno solo.” En resumen, el objetivo se cumplió.

En arreglos florales también hay tendencias; por ejemplo, Martha Sophia, una de nuestras marcas favoritas, esta temporada nos propone los tonos cercanos a “Viva magenta”, el Color del Año Pantone 2023. Se trata de lilas y morados, que se contrastan con blancos, azules y desde luego verdes.

Entre las especies que Martha Sophia captura en el tiempo, en esta ocasión están el allium, orquídeas, delphiniums, larkspur e hydrangeas.

Las flores y follaje en tendencia, se nos presentan en arreglos, exuberantes, altos y muy protagónicos en los que más… ¡siempre es mucho más! La genialidad de Martha Sophia está en lo realista de sus plantas. Aunque claro, al ser artificiales, ¡nos acompañarán por años!

En Polanco, el despacho Proyectos Paraíso de nuestro amigo Adán Cárabes, realizó un proyecto arquitectónico y de interiorismo de un departamento. El resultado es un singular viaje por oriente que va de Marruecos a China, pasando por la India.

La clienta de Proyectos Paraíso sabía muy bien lo que quería: un interiorismo con “una alta dosis de elementos antiguos y orientales, solo que modernizados; en esencia, un recorrido por el mundo árabe, bizantino, indio, chino y japonés”. Pero también había algo más a considerar: esta es una propiedad con una gran vocación social, en la que la propietaria, una empresaria norteña, pasa temporadas, siempre invitando amigas que llenan el departamento de risa y vida.

Para lograr el estilo “oriental contemporáneo” solicitado, Adán reunió antigüedades, mobiliario traído de Asia, piezas diseñadas por el propio arquitecto y otras más, como un cuadro de arte sacro bizantino, propiedad de la dueña del departamento.

Muy en la visión de ecosustentabilidad de Proyectos Paraíso, Adán recurrió a un elemento que nos habla de la necesaria toma de consciencia medio ambiental al momento de diseñar: en el comedor una base de acero cubre y protege un tronco, recuperado de un tiradero de maderas naturales que arroja el mar, en el pacífico mexicano, y que hace juego con las sillas y bancas de nogal, tapizadas en piel con certificación ecológica.

A grandes líneas, nos encontramos con un proyecto maximalista, un estilo que se logra solo teniendo mucha audacia y dominio de la mezcla de estilos, colores y estilos, para así, no perderse en la exuberancia y lograr un espacio de buen gusto, justo como este departamento que sabemos, te dará buenas ideas.

En la ladera de una montaña, rodeada de vegetación y pinos, encontramos esta singular construcción. Está compuesta por dos cajas de hormigón superpuestas, que se apoyan en un basamento de piedra. Se trata de un proyecto de un arquitecto que conoces muy bien, el gran Ramón Esteve, quien llamó a este diseño Casa Oslo.

La propuesta de Esteve, es que Casa Oslo funcione como un gran mirador con vistas al mar Mediterráneo. En contraste con la fastuosidad y sensación de inmensidad que ofrece este “mirador”, el interior es íntimo y muy privado.

Esteve buscó establecer un diálogo entre interior y exterior, mediante aperturas en los forjados que permiten la entrada de luz, creando juegos de luces y sombras, que además hacen más cálidos los espacios.

En cuanto al interiorismo, la elección fue un estilo minimalista que no robara protagonismo a las fabulosas vistas, pero que tuviera personalidad y mucho estilo. Así, la elección fue que imperarán los blancos en muros, piso e incluso mobiliario, como notamos en las sillas “Flow” y la mesa ”Tense” de MDF Italia, además de piezas de Vondom.

Casa Oslo, como todos los diseños de Ramón Esteve, es moderna, geométrica y desde luego sorprendente. Estamos seguros que será toda una inspiración para tus propios proyectos.

Hoy, como nunca, necesitamos reconciliarnos con la naturaleza. Esta necesidad, que tiene mucho de deseo, pero también de promesa, inspiró a la firma belga Masurreel, para crear “Spirit of Nature”, una colección de tapices que como dice su nombre, capturan el espíritu que habita en agua, plantas o rocas.

Cada papel tapiz de la colección es un homenaje a un elemento de la naturaleza, por ejemplo, están los patrones circulares que nos hablan del mundo vegetal o bien los veteados inspirados en el mármol.

“Spirit of Nature” es sobre todo una celebración a la naturaleza, y por eso, en la colección imperan el color y el ritmo. ¿La intención? Que nuestros muros proyecten esa sensación de bienestar que sentimos en un bosque o al ver el mar.

Pero esta colección no solo se inspira en la naturaleza, también la protege, y es que recuerda que Masureel es una firma comprometida con el medio ambiente, y por eso usa materias primas recicladas y químicos ecológicos. Por esto, definitivamente podemos decir que “Spirit of Nature” es una colección… verde. ¡Pregunta por ella!