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Este artista neoyorkino dio un giro de 180 grados a su vida y obra cuando descubrió la tradición metalúrgica hindú. Hoy, este descubrimiento se ha convertido en su mayor pasión.
Michael Aram es un pintor, escultor e historiador del arte que había vivido y trabajado en Nueva York hasta finales de los años 80, cuando un viaje cambió por completo su visión acerca de la creación artística: de visita en la India, accidentalmente descubrió la tradición del trabajo en metal de los artesanos hindúes. El impacto fue tal que desde hace 25 años, Aram (que en hindi significa “gentil”) vive en aquel país, en donde diseña y produce fascinantes piezas en metal.
Los diseños de Aram son el resultado de dos formas de entender la producción artística totalmente distintas, pero que felizmente se encontraron: por una parte el trabajo artesanal, las técnicas milenarias y la cosmovisión hindú, y por otra, las ideas de occidente, la concepción moderna del diseño y el propio bagaje cultural con el que llega a India Michael Aram.
Así, al afincarse en India, el artista persiguió –literalmente– a los grandes maestros metaleros de aquel país para aprender sus técnicas, y a su vez crear sus propias piezas. Hoy Aram, al frente de su estudio y fábrica, ha logrado mantener la calidad e individualidad de un objeto de factura artesanal, pero con el añadido de un discurso propio, de una pieza realizada por todo un artista.
¿Qué distingue a sus creaciones? Pues bien, la propuesta de Aram se inspira en formas de la naturaleza, la mitología y la línea pura; estas influencias se traducen en “historias”, y es que a Aram lo que más le interesa es justo eso: que sus piezas cuenten una historia al espectador que admira ya sea un mueble, un candelabro, un objeto utilitario o inclusive un sencillo marco para fotografías.
Sin duda, tras 25 años de exitoso trabajo, no cabe duda que aquel viaje a la India no solo transformó a Michael Aram, sino que dio al mundo un maravilloso maestro de las artes decorativas.
Diseñado en 1936 por el gran Alvar Aalto, el Tea Trolley 901 es una de las piezas más emblemáticas del catálogo de Artek, firma que el propio arquitecto finlandés fundó con la visión de unir arte, tecnología y funcionalidad. Inspirado por los rituales del té británico y la estética del diseño japonés, este carrito refleja el respeto de Aalto por la madera —material que consideraba tan noble como el mármol— y su profundo vínculo con el paisaje nórdico.
Versátil y sofisticado, el Tea Trolley 901 puede funcionar como bar móvil, librero, mesa auxiliar o pieza escultórica. Su estructura de abedul laminado curvado, con superficies en laminado o linóleo, y ruedas sobredimensionadas, le otorgan una ligereza visual única.
Décadas después, la reconocida diseñadora holandesa Hella Jongerius —celebrada por su sensibilidad hacia los objetos y los colores— asumió el reto de reinterpretar esta obra maestra. Su versión respeta el alma de Aalto, pero introduce sutiles contrastes de color y materiales que revelan nuevas capas de expresión.
Disponible en distintos acabados y combinaciones cromáticas, esta pieza no solo es un homenaje al diseño escandinavo, sino una declaración de atemporalidad. Descúbrela en Casa Palacio y lleva a casa una obra que conjuga historia, arte y utilidad.
La sala ha sido históricamente el corazón del hogar: un lugar de reunión, conversación y hospitalidad. En muchas culturas —incluida la nuestra— es también una carta de presentación. Por ello, elegir el mobiliario adecuado es una decisión que va más allá de lo estético.
Con más de 85 años de historia, Hurtado —firma fundada en Valencia, España— ha perfeccionado el arte del mobiliario con una combinación única de tradición artesanal y tecnología de vanguardia. Hoy, su colección Legacy reinterpreta el lujo contemporáneo para quienes valoran el diseño atemporal y los materiales nobles.
La línea Legacy para salas se define por sus mesas de centro y auxiliares de líneas curvas, proporciones equilibradas y acabados sofisticados como el porcelánico o la madera maciza. Cada pieza, meticulosamente elaborada, expresa un sentido de refinamiento sin ostentación. El detalle metálico en las tapas, las bases esculpidas y las combinaciones de materiales transmiten una estética moderna con raíces clásicas.
Acompañadas por sillones ergonómicos y sólidos, las salas de la línea Legacy crean una atmósfera de elegancia natural, pensada tanto para la contemplación como para la convivencia.
Descubre esta propuesta de diseño excepcional en Casa Palacio y transforma tu sala en el espacio que siempre has deseado. Visita nuestra tiendas para conocer más de esta gran propuesta de Hurtado, así como sus colecciones para comedor, habitación y muebles de oficina. Te sorprenderán.
Hay editoriales que publican libros. Assouline crea objetos de deseo. Fundada en París en 1994 por Prosper y Martine Assouline, esta casa editorial transformó el libro en algo más que lectura: lo convirtió en un símbolo de estilo, cultura y buen gusto. Su catálogo, que recorre temas como el arte, la moda, los viajes o la arquitectura, no solo se lee: se explora, se contempla y se integra a la vida cotidiana.
Cada título de Assouline es una invitación a viajar —a lugares remotos, momentos icónicos o universos creativos— a través de imágenes exquisitas y textos que celebran la belleza y la inspiración. Pero también son objetos que visten los espacios: con sus portadas gráficas, sus proporciones generosas y su impecable diseño, cada volumen comunica y decora.
En Casa Palacio creemos que una casa con libros es una casa con historia, con pensamiento, con sensibilidad. Colocados sobre una mesa de centro, en una repisa o al pie de una cama, los libros no solo reflejan quiénes somos, también sugieren quiénes queremos ser. Por eso, nuestra selección de títulos de Assouline ha sido pensada como parte esencial del arte de habitar. Visita nuestra sección de libros e inspírate.
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Desde hace más de 130 años, Le Jacquard Français ha sido sinónimo de elegancia textil. Fundada en 1888 en los Vosgos franceses, esta casa se ha distinguido por su maestría en el arte del jacquard, un tipo de tejido complejo y expresivo que les permite contar historias con hilos, color y textura. Cada pieza combina un savoir-faire artesanal con técnicas contemporáneas, dando como resultado textiles con diseños refinados, colores vivos y una calidad excepcional.
-La Cuisine, una colección pensada para quienes aman cocinar con estilo. Delantales, toallas de cocina y paños que combinan funcionalidad con patrones que celebran ingredientes, regiones y técnicas culinarias.
-La Table, probablemente su sección más emblemática, ofrece manteles, caminos y servilletas con motivos inspirados en la naturaleza, el arte o las estaciones, ideales para vestir la mesa con poesía visual.
-Le Lit, su línea más íntima, propone fundas, colchas y cojines que suman confort y un toque gráfico a la habitación. Textiles con carácter que transforman el descanso en una experiencia estética.
Algunas de sus colecciones actuales, como Bosphore, Cottage, Toscane, Cerises, Gourmand o À l’Orangerie, reflejan con maestría el espíritu que ha definido a Le Jacquard Français durante generaciones: una estética profundamente natural, donde la vegetación, los frutos, las flores y los paisajes inspiran composiciones frescas y generosas; una alegría palpable en cada color, desde los tonos suaves hasta las combinaciones más vibrantes; y una elegancia atemporal que escapa a las modas pasajeras, pero que siempre se siente actual. Cada colección es una invitación a vivir la casa con más belleza, a detenernos en los pequeños gestos del día a día —cocinar, poner la mesa, tender la cama— y transformarlos en momentos estéticos, cálidos y memorables.
Descubre Le Jacquard Français en Casa Palacio y deja que la tradición francesa hable a través de tus espacios.
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