Noticias / April 11 2013

Segunda Parte de la Entrevista a Corrado Montalti de Corev

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Segunda Parte de la Entrevista a Corrado Montalti de Corev

Te presentamos la segunda parte de la charla que tuvimos con Corrado director de Marketing de Corev, empresa dedicada al diseño arquitectónico de espacios.

 

¿Cómo definirían el estilo Corev?

Un  estilo contemporáneo y universal en constante evolución con las necesidades  de los nuevos tiempos. Corev ha sabido renovarse y evolucionar  de su inicial enfoque especifico  de la  “pasta texturizable” a productos con mucho más valor agregado en términos decorativos, estéticos  y  técnicos.

Hoy en día Corev ofrece el portafolio más amplio de acabados de alta decoración de interiores y recubrimientos especiales exteriores de toda América.

Nuestra gran variedad de opciones decorativas para interiores y exteriores y gamas cromáticas son prácticamente ilimitadas: arquitectos, designers, y clientes pueden interpretarlas y conjugarlas según sus heterogéneos y personalísimos estilos, creando verdaderas obras de arte en sus espacios.

 

¿Cuáles son los planes para Corev este año?

Desde hace un par de años estamos recalificando  y uniformando  nuestra cadena de distribución  a nivel nacional, ofreciendo en los puntos de venta calificados, mejor servicio, logística y profesionalidad para nuestros clientes.

Estamos aumentando nuestra presencia en Centro América, Caribe y Área Andina: la nueva planta de Colombia dará mucho sustento logístico a nuestra expansión hacia Sudamérica.

En cuanto a productos, en línea con nuestra filosofía, seguiremos presentando nuevos acabados para interiores y soluciones especiales para fachadas, marcando una vez más nuestro liderazgo y  vanguardia en el sector de los recubrimientos y del respeto a la ecología.

 

¿Cuál es la relación de Corev con la arquitectura de México?

Los arquitectos siempre han sido centrales en la filosofía de Corev. Es a través de su creatividad e imaginación que hemos logrado estar en las obras más importantes de México, acercándonos constantemente a las diferentes necesidades del mercado.

A lo largo  de 32 años, hemos construido relaciones sólidas y de colaboración con el gremio a todos los niveles.

A través de nuestro Departamento de Especificación hemos estado interactuando con muchos despachos, ofreciendo siempre la mejor opción técnica, estética o de costo-beneficio.

Ese mismo proceso de feed back nos ha ayudado a desarrollar y proponer productos especiales, dando respuestas concretas a las diferentes necesidades y tendencias, así como a presentar productos innovadores y vanguardistas.

Estamos  muy agradecidos con todos los arquitectos que, en el transcurso de los años, han colaborado con Corev en diferentes proyectos y han compartido su propia y prestigiosa imagen en diversas oportunidades y medios, respaldándonos públicamente con su confianza. Muchas gracias a Legorreta + Legorreta Arquitectos, Serrano Monjaraz Arquitectos,  KMD Arquitectos, Arditti + RDT  Arquitectos, Space Arquitectos, MAC+ Lemus Arquitectos, 7XA Arquitectos, RDLP Arquitectos, Lenoir Arquitectos, entre otros…

Nuestra vinculación con las futuras generaciones de arquitectos está plasmada en el proyecto “Corev en las Aulas” a través el cual tenemos contacto directo con  estudiantes de unas 30  facultades de arquitectura y diseño a nivel nacional.

Finalmente, nos interesa mucho apoyar a las diferentes instituciones representativas: los colegios de arquitectos no dejan de ser importantes puntos de referencias corporativos, vale la pena destacar la presencia de Corev en el Colegio de Arquitectos de México D.F., y de Monterrey, Nuevo León.

 

¿Hay algo que te gustaría agregar?

Muchas gracias a Casa Palacio por la oportunidad de poder colaborar comercialmente desde hace algunos años.

 

Muchas Gracias.

 

 

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Noticias / December 10 2024

ALAS DE MÉXICO: JORGE MARÍN PARA TANE

Desde hace más de una década, la escultura “Alas de México”, colocada en Paseo de la Reforma, ha sido parada obligada para quienes viven o visitan la Ciudad de México. Miles se han fotografiado frente a estas alas doradas que ya son uno de los símbolos de la ciudad. Se trata de una pieza de gran formato del escultor y pintor Jorge Marín (Michoacán, 1963), que ahora, de la mano de la firma TANE, se ha transformado en tres versiones íntimas que quieren posarse en nuestros espacios.

La reflexión contemplativa es un una de las características del trabajo escultórico de Marín; en el caso “Alas de México”, la pieza captura no solo el deseo de volar y trascender las limitaciones terrenales, sino también, al ser carentes de cuerpo, invitan al espectador a asumirlas como propias.

La propuesta para TANE consiste en tres versiones de “Alas de México”: con base en madera, Edición Plata y Edición Vermeil. Las tres están elaboradas en plata plata .925, y fueron meticulosamente detalladas por los maestros orfebres de la firma y son de edición limitada, por lo que cada una es una pieza de colección.

“Alas de México” pertenece a la colección de Arte Objeto que la firma lanzó en los años 70, después de poco más de tres décadas de haberse establecido en México. Se trató de una aventura iniciada por Pedro Leites, hijo de los fundadores de TANE, que continúa al día de hoy, fusionando arte y plata, y en la que han colaborado artistas y arquitectos de la talla de Pedro Ramírez Vázquez, Pedro Friedeberg y Vasarely, entre otros.

Noticias / November 21 2024

TASCHEN: SUS NOVEDADES

Siempre es una buena noticia saber que la editorial alemana Taschen tiene nuevos lanzamientos. Sus libros se editan, diseñan e imprimen con un cuidado tal, que simplemente se trata de algunos de los mejores ‘coffee table books’ del mundo. Son muchas sus novedades, y todas ya son parte de la biblioteca de Casa Palacio, pero en esta ocasión te queremos compartir nuestros cinco favoritos. ¡Pregunta por ellos cuando nos visites!

THE BOOK OF COLOUR CONCEPTS
Más de 1000 imágenes ilustran la fascinación del hombre por el color. Sin duda, un libro obligado para diseñadores y artistas plásticos.

ASTROLOGÍA
Este libro es parte de la Biblioteca de Esoterismo de Taschen. Está tan bellamente ilustrado que no hace falta ser fanático de la astrología para llevarlo a casa.

MOTORCYCLES
¿Fanático de las motos? Entonces este es el libro que necesitas; es parte de la colección “Ultimate Collector” y además es una edición XL: el formato más grande de Taschen.

THE EIFFEL TOWER
Durante más de 130 años, la torre Eiffel ha sido el símbolo de París; tan solo este año tuvo un papel estelar en la inauguración de los Juegos Olímpicos. Por eso, este es una obra que todo francófilo debe tener.

LA MAGIA DE LAS PLANTAS
Otro libro de la Biblioteca de Esoterismo de Taschen. En este caso, se trata de una fascinante exploración de las practicas mágicas alrededor de las plantas.

Marcas / November 03 2024

BELL LAMP POR TOM DIXON

Los grandes diseños no necesitan ser grandilocuentes, por el contrario, cuando un objeto se resuelve en unas cuantas líneas, se depura hasta llegar a su forma más básica y se apuesta por el minimalismo, no es raro que surja una pieza sorprendente. Este es el caso de la lámpara “Bell”, una creación de Tom Dixon.

“Bell” es una lámpara en su forma más básica: pantalla, soporte y base. Pero detrás de esta aparente sencillez, hay un trabajo de reflexión para hacer de lo simple, algo extraordinario. Así, Tom Dixon toma un diseño básico y lo transforma por medio del color y la elección de material.

La lámpara “Bell” parece decirnos: ¿cómo me prefieres? Desde luego las opciones son variadas: colores vibrantes o en negro, acabado metálico o mate… Un solo objeto, ¡muchas opciones!

Pero sin duda, la genialidad de “Bell” está en que, como los grandes diseños, es de lo más versátil. Puede vivir en un escritorio, pero también ser un acento decorativo en un librero, como hizo Tadeo López Toledano en nuestro espacio en Design House; también es una lámpara de noche o crear un entorno íntimo si se coloca en una mesa de bar. Aquí la pregunta es: ¿dónde la vas a colocar tú?

Noticias / November 02 2024

DESIGN HOUSE 2024: EL ‘MUSIC ROOM’ DE TADEO LÓPEZ TOLEDANO

Design Week México llega a su edición XVI, y como siempre, Casa Palacio es parte de la gran fiesta del diseño. Uno de nuestros eventos favoritos de la semana del diseño es Design House, la plataforma que convoca a los mejores despachos de arquitectura e interiorismo del país, para intervenir los espacios de una residencia y así crear algo nuevo y extraordinario, pero sobre todo que nos habla de la estupenda escena de diseño mexicana.

Para esta Design House, Casa Palacio invitó a Mood Estudio del arquitecto Tadeo López Toledano, a reinventar unas las habitaciones de esta casona; así, lo que fue un cuarto infantil, se transformó en un Music Room. Se trata de un espacio, en palabras de Tadeo “donde el pasado y el futuro se encuentran en una combinación fascinante de estilos y tecnología. En esta sala, el diseño estético mezcla elementos de décadas pasadas con visiones de un futuro nostálgico”. Esta visión se concretó con piezas de la selección de marcas de Casa Palacio. Te las compartimos.

Sofá “Shabby”
Se trata de un mueble seccional y muy versátil, elaborado en cuero. Es el elemento ideal para crear esa sensación retro que se buscaba. Es de Timothy Oulton.

Lámpara colgante “Pascal”
Clásica y espectacular a partes iguales, así esta pieza de Arteriors, que se colocó estratégicamente para darle carácter a un rincón del Music Room.

Espejo “Inception”
Esta pieza de Timothy Oulton está inspirada en los espejos infinitos que fueron muy populares en los años 70. Definitivamente, tiene el poder de hacernos sentir en un lounge bar de Londres, Nueva York o Berlín.

Reloj “Air du Temps”
Este objeto de líneas sencillas y depuradas, tiene algo de etéreo, y es que su carátula parece estar suspendida sobre la superficie en la que se coloca. Es un diseño de Kartell.

Lámpara “Bell”
Tom Dixon, creador de esta pieza, afirma que se trata de un ejercicio de “reduccionismo” y es que su diseño se reduce a unas cuantas líneas. “Bell” no solo cumple con su función de iluminar, también pone un acento moderno al espacio.

Taburete Sivan
Esta pieza forrada en piel de oveja, invita lo mismo a sentarnos cómodamente a escuchar música que a colocar en ella un espectacular ‘coffee table book’. Es un diseño de Timothy Oulton.

Roy Lichtenstein: The Impossible Collection
Buscando llevar décadas pasadas a este espacio lounge, Tadeo decidió colocar en un lugar especial este libro que nos transporta a los años 60. Es parte de la serie “Impossible Collection” de Assouline.

Gabinete Bar “Shimmer”
Un elemento clave, y desde luego obligado, en este Music Room es un gabinete bar para guardar la selección de bebidas que acompañan a una sesión de buena música. Este es de Timothy Oulton.

Vasos de whisky
Ningún detalle se pasó por alto al momento de diseñar este espacio lounge; por ejemplo: la cristalería era esencial y por eso se incluyeron piezas de la estupenda firma LSA.

1000 Record Covers
Este libro es el complemento perfecto para este proyecto: las mejores portadas de vinilos desde los años 60 hasta los 90 . Es de Taschen.

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