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Issey Miyake, el extraordinario artista japonés, colaboró recientemente con Artemide, la firma italiana de luminarias. ¿El resultado? La más fascinante colección de lámparas.
“Cuando las ves, no puedes dejar de conmoverte. Cuando las comprendes, te llenas de asombro, porque estás viendo un futuro que creíamos inalcanzable y no lográbamos imaginar que era tan bello”. Esto declaró un emocionado Ernesto Gismondi, fundador de Artemide, al presentar las piezas de la colección de iluminación IN-EI Issey Miyake, diseñada por el artista japonés y su Reality Lab especialmente para la firma italiana.
Pero esta colaboración va más allá de simplemente diseñar una lámpara y fabricarla: en realidad fue toda una reflexión sobre el arte de iluminar, la reinterpretación de la tradición y la necesidad de crear objetos sustentables. El resultado de este proceso es la colección IN-EI Issey Miyake, que en japonés significa “sombra, oscuridad, matiz”; se trata de una serie de piezas realizadas en una tela fabricada a partir de botellas de PET recicladas, que además se procesan mediante una tecnología que disminuye hasta un 40% el consumo de energía y las emisiones de CO2, en comparación con la producción de materiales nuevos. Este sorprendente y ecológico material posee la propiedad de propagar la luz de manera sumamente interesante. La fuente lumínica de estas lámparas son LEDs, hoy en día la forma de iluminar más sustentable.
El diseño de las lámparas es espectacular: estamos ante auténticas esculturas de luz y sombra, conceptualizadas a partir de un complejo proceso mental, en el que –como todo lo creado por Miyake y su Reality Lab– la ciencia matemática se encuentra con la creatividad.
Sin duda, y retomando las palabras de Ernesto Gismondi, IN-EI Issey Miyake es un auténtico acercamiento al futuro.
En el panorama del diseño mexicano, NAMUH Studio ha creado un lenguaje único: piezas que nacen del respeto por la artesanía y evolucionan hacia una visión contemporánea. Maderas nobles, fibras naturales y objetos con memoria cultural se transforman en mesas, lámparas o accesorios que trascienden la función para convertirse en narrativas. Su catálogo no solo ofrece mobiliario: propone una manera de habitar donde cada elemento conecta tradición y modernidad.
Esa vocación se revela en distintas escalas. En una reciente sesión fotográfica en una casa de adobe, los muebles de NAMUH potencian la esencia de la arquitectura: la sobriedad de los muros terrosos realza la calidez de la madera y la textura de las fibras, generando atmósferas que parecen pensadas para siempre.
La misma coherencia se encuentra en su línea de muebles para exteriores, que dialogan con el paisaje sin competir con él. Mesas, sillones y accesorios adquieren un carácter escultórico cuando se colocan en patios o jardines, creando escenarios inesperados que integran naturaleza y diseño.
Más allá del objeto, NAMUH ha firmado proyectos de interiorismo junto a arquitectos destacados. En Casa Emma y Casa Enso II, con HW Studio, los materiales locales se mezclan con piezas únicas para narrar historias de luz y piedra. Mientras que en Casa Los Tigres, en Nuevo Vallarta, el mobiliario complementa la serenidad arquitectónica inspirada por el mar.
Cada creación de NAMUH confirma una convicción: el diseño no solo decora, sino que habita y transforma. Descubre en Casa Palacio sus piezas y lleva a tu hogar esta forma única de entender el interiorismo.
Desde 1764, Baccarat ha convertido el cristal en un auténtico símbolo de lujo y sofisticación. Sus luminarias, candelabros, copas y floreros han iluminado palacios, hoteles icónicos y hogares alrededor del mundo, convirtiéndose en sinónimo de elegancia atemporal. Hoy, esa herencia francesa se reinventa en propuestas contemporáneas que puedes descubrir en Casa Palacio, donde el diseño se une al arte para transformar cada espacio.
La colección Frozen, diseñada por Arik Levy, lleva la iluminación a un nuevo nivel. Con líneas arquitectónicas y un diseño modular, permite crear composiciones personalizadas que se adaptan a cada estilo. Desde el candelabro rectangular Tuile de Cristal hasta las luminarias de pared Frozen, cada pieza refleja la luz con un efecto hipnótico y cautivador, aportando carácter y sofisticación tanto a ambientes minimalistas como a espacios más clásicos.
Más allá de sus propuestas contemporáneas, Baccarat conserva su esencia en piezas icónicas que han conquistado generaciones. La Torch Lamp, reinterpretación moderna del legendario Zénith, aporta un aire escultural y sofisticado; la Clochette Nomadic Lamp, inalámbrica y portátil, es perfecta para crear atmósferas íntimas; y la Mille Nuits Flambeau Wall, con cristal tallado y pantalla de tela plisada, es un guiño a la tradición y la artesanía que nunca pierde vigencia.
Con su propuesta audaz Bold Move, la Maison amplía su universo más allá del cristal, incorporando materiales como laca, cuero, porcelana y madera, sin renunciar a su esencia artesanal. Entre las novedades que puedes encontrar en Casa Palacio destacan las Harcourt Candlestick y Glass Candles, reinterpretaciones en cera de su icónica silueta; las 4 Elements Scented Candles, con fragancias que evocan la tierra, el aire, el fuego y el agua; o la colección Arcadia, que lleva la precisión geométrica y el refinamiento de los talleres de Baccarat a la mesa.
Desde luminarias que transforman cualquier ambiente hasta copas, floreros y objetos decorativos que son verdaderas obras de arte, Baccarat combina tradición, diseño y savoir-faire en cada creación. Descubre la colección completa en nuestras tiendas Casa Palacio Antara y Santa Fe, y permite que tu hogar refleje el sello único de una de las casas más emblemáticas del mundo.
En el corazón de Limoges, Francia, desde 1863, la maison Bernardaud ha perfeccionado un arte que combina tradición, innovación y belleza atemporal: la porcelana fina. Fundada por Léonard Bernardaud, esta casa familiar ha transmitido su savoir-faire durante más de cinco generaciones, creando piezas que son testimonio vivo de la artesanía francesa.
Entre sus colecciones más evocadoras destaca Aux Oiseaux, inspirada en grabados del siglo XVIII. Sus aves delicadamente pintadas, posadas sobre ramas doradas, evocan jardines secretos y la poesía de la naturaleza, llevando a la mesa una sensación de frescura y sofisticación.
Aux Oiseaux
Pero el universo Bernardaud va mucho más allá. Kintsugi, por ejemplo, reinterpreta la técnica japonesa de reparación con oro, transformando las “imperfecciones” en parte de la belleza de la pieza. Écume captura la textura y el movimiento de la espuma marina sobre porcelana blanca o negra, mientras que Paris rinde homenaje a la ciudad luz con un relieve arquitectónico inspirado en sus calles y fachadas.
Kintsugi
París
La delicada colección Constance combina verdes y dorados en un guiño a los grandes salones franceses, y Soleil Levant sorprende con un diseño radiante que mezcla influencias orientales y occidentales.
Constance
Soleil Levant
Bernardaud no solo preserva las técnicas tradicionales, sino que colabora con artistas contemporáneos como Jeff Koons, Sophie Calle o David Lynch, creando ediciones que fusionan arte y funcionalidad.
En cada pieza, ya sea un plato, una taza o un centro de mesa, se encuentra un fragmento de historia, lujo y dedicación artesanal. Tener Bernardaud en casa es invitar a la mesa el legado de Limoges y la elegancia francesa que nunca pasa de moda. Visita nuestras tiendas Casa Palacio Santa Fe y Antara, y sorprendente con sus colecciones.
Villeroy & Boch es sinónimo de historia, elegancia y creatividad en la mesa desde 1748. Cada comida se convierte en un instante especial, un verdadero ejercicio de ideas para montar tu mesa con estilo, donde la tradición se encuentra con la modernidad y cada pieza sorprende y enamora por su diseño y sofisticación. Esta nueva temporada, la marca renueva su propuesta con colecciones que combinan color, detalle y un toque de ingenio, invitando a transformar cada comida en una experiencia memorable.
La Boule, creada por Helen von Boch en 1971, es mucho más que una vajilla: es un juego de formas y colores que despliega un servicio completo para dos, convirtiéndose en protagonista de la mesa. Ganadora del Red Dot Design Award, está disponible en versiones monocromáticas como Iconic, así como asombrosas combinaciones como Memphis o la sofisticada Miami, ofreciendo infinitas posibilidades para celebrar. La Petite Boule, su versión compacta, reinventa el aperitivo con elegancia y diversión: cinco piezas que se ensamblan en una pequeña esfera, perfecta para sorprender a los invitados.
En un registro distinto, Afina invita a la contemplación. Sus formas depuradas y tonos suaves crean un escenario sereno donde la simplicidad se convierte en sofisticación. Cada pieza refleja cómo el lujo puede residir en la armonía contenida, ideal para quienes buscan un estilo discreto sin renunciar al refinamiento.
Entre la teatralidad de La Boule y la delicadeza de Afina, Villeroy & Boch demuestra que la mesa puede ser tanto un arte visual como una experiencia sensorial, donde cada comida se convierte en un momento de lujo, estética y deleite compartido. Descubre más sobre estas colecciones en Casa Palacio y déjate sorprender por esta gran marca.
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