La costumbre de empapelar muros comenzó en el país que inventó el papel: China; de ahí, junto con los marfiles y las porcelanas, llega a Europa en el SXVII. Jean Paillon, un grabador francés, creo en 1675 los primeros motivos continuos con los que estampa el papel destinado a los muros: se trató de una innovadora opción a los gobelinos y el antecedente del moderno papel tapiz. Los siglos pasaron y los motivos que imperaban eran los mismos: florales y pastorales; esto cambió radicalmente en el SXX; en los 30 y 40, con el modernismo llegaron los dibujos geométricos; en los 60 la psicodelia se impone y en los 70 los foto murales son la sensación. Sin embargo, en las siguientes décadas el papel tapiz cae en desuso y cubrir un muro con la imagen de una playa idílica es considerado un tanto kitsch. Pero como suele suceder con los clásicos, era solo cuestión de tiempo para que redescubriéramos el papel tapiz y hoy, empapelar muros está de nuevo de moda e incluso la tendencia dicta que este elemento se convierta en protagonista de la decoración, por eso los modernos tapices tienen personalidad propia y mucho carácter. No son sutiles ni aptos para los tímidos, por el contrario, los nuevos diseños son audaces, explosivos y auténticas piezas de conversación. Este es el caso de las piezas de Mr Perswall, la firma sueca que cambió nuestra percepción del papel tapiz y el foto mural. Si algo ha distinguido a Mr Perswall son sus colaboraciones con los nuevos talentos del diseño escandinavo como Helene Ekblom, Lena Melin, Liv Gisslandi y desde luego la responsable del papel tapiz que proponemos como nuestra pieza del mes: Anna Holmberg, quien creo la firma By Malevik, dedicada a hacer patrones gráficos. Esta diseñadora, que además tiene estudios de biología y trabajó como zoóloga, ama los motivos de animales y plantas. Partiendo de esto diseñó el modelo “Río”, un papel inspirado en la selva amazonica, en el que impera el verde del follaje, mismo que es contrastado de manera inesperada con las notas de color de las aves. Se trata de una propuesta exuberante, sexy y muy femenina que captura la sensualidad carioca para incorporarla a cualquier espacio.

Abajo más modelos de papel tapiz de esta misma marca:

En el universo del interiorismo mexicano, NAMUH Studio se ha consolidado como un referente por su capacidad de fusionar tradición artesanal y visión contemporánea. Sus piezas —maderas nobles, fibras naturales, objetos con historia— son portadoras de narrativas que conectan con las raíces culturales y con el presente. En Casa Palacio, su catálogo es un testimonio de esta filosofía: cada objeto, desde un mortero tallado a mano hasta una lámpara escultórica, es pensado para vivir y perdurar.

Su trabajo no se limita al mobiliario: también han sido responsables de interiores que se convierten en experiencias inmersivas. Tres proyectos recientes lo demuestran.

Casa Emma, en colaboración con HW Studio Arquitectura, explora la calidez de la madera clara y el equilibrio visual. Las piezas dialogan con antigüedades chinas de Xi’an, generando un contraste sutil que enriquece los espacios sin saturarlos.

Casa Enso II, también junto a HW Studio, rinde homenaje a Guanajuato a través de la piedra como elemento central. El interiorismo integra pieles y maderas para lograr una atmósfera que refleja el paisaje circundante, entre tierra y montaña.

En Casa Los Tigres, ubicada en Nuevo Vallarta y diseñada con César Béjar y Fernando Sánchez Zepeda, la relación entre interior y exterior es esencial. Materiales naturales, techos inclinados, columnas redondeadas y muros en tonos arena evocan formas y sensaciones moldeadas por el mar, transmitiendo la serenidad de la vida junto a la playa.

Descubre más de este sorprendente estudio en nuestras tiendas o en línea.

*Fotografía: César Béjar

En el universo creativo de Lladró, la porcelana se convierte en un medio para reinterpretar el mundo natural con una sensibilidad contemporánea. La colección Utopical es un delicado homenaje a la naturaleza: una serie de piezas que capturan momentos efímeros y los transforman en arte funcional.

Entre ellas destaca una lámpara portátil de porcelana translúcida, cuya forma evoca una flor abierta al amanecer. En su borde, un colibrí decorado con sutiles acentos dorados parece posarse, suspendido en el tiempo. Esta pieza no solo decora: ilumina suavemente cualquier espacio gracias a su sistema LED integrado, con intensidad regulable mediante un interruptor táctil. Además, es recargable vía USB y completamente inalámbrica, lo que permite colocarla donde la atmósfera lo necesite sin depender de enchufes.

La colección se completa con un centro de mesa escultórico: tres grandes hojas grabadas a mano envuelven a un ave imaginaria en pleno vuelo, combinando equilibrio, textura y poesía visual. Acabados mate, detalles minuciosos y toques dorados convierten estas piezas en objetos atemporales, donde arte y funcionalidad conviven con naturalidad.

Utopical es una invitación a habitar espacios donde la belleza orgánica y el diseño contemporáneo se encuentran. Una colección que refleja la maestría de Lladró y la magia de lo artesanal.

Descúbrela en tu tienda Casa Palacio.

Desde 1845, Yves Delorme es sinónimo de lujo, tradición y excelencia en lencería de hogar. Esta firma francesa ha sabido preservar el savoir-faire artesanal mientras apuesta por el diseño contemporáneo y materiales sostenibles, como el algodón orgánico peinado de fibra larga.

Cada colección nace en talleres franceses donde la belleza, el detalle y la calidad son prioridad. En su más reciente propuesta, Yves Delorme nos invita a descubrir un nuevo estilo para tu habitación, a través de tres colecciones que celebran la naturaleza con una mirada artística y sensorial:

Eclipses

Evoca siluetas de flores bajo una luna tenue. Sobre satén de algodón con un brillo natural y un tacto sedoso, se funden tonalidades de azul medianoche, arena y cielo. Moderna, evocadora, sofisticada.

Naïades

Es un homenaje a los mundos acuáticos y a la imaginación. Con ilustraciones a lápiz y acuarela, presenta un universo de ninfas y plantas marinas, impreso en batista ligera: fresca, delicada y duradera.

Luciole

Sugiere la danza luminosa de luciérnagas al atardecer. Con pinceladas en verde suave y lila, esta colección juega con la percepción y la poesía sobre satén luminoso.

Visítanos en Casa Palacio Antara y Santa Fe, y transforma tu espacio con piezas que combinan arte, sostenibilidad y elegancia. Yves Delorme no solo viste tu cama: es una experiencia sensorial.

En el mundo del diseño, hay piezas que trascienden su forma para convertirse en verdaderos manifiestos culturales. Tal es el caso de King Snoopy, una extraordinaria escultura de edición limitada que celebra los 75 años de Peanuts™. La pieza es fruto de una colaboración entre el icónico diseñador francés Jean-Charles de Castelbajac y el taller de escultura Leblon Delienne, reconocido por su maestría en reinterpretar personajes de la cultura pop en clave artística.

Convertido en rey, Snoopy luce una capa majestuosa decorada con múltiples versiones de sí mismo —una referencia directa a una de las creaciones más emblemáticas de Castelbajac en los años 80: el abrigo de peluche Snoopy de 1989. La corona, formada por una ronda de Woodstocks, simboliza la alegría y la amistad: valores fundamentales en el universo creado por Charles M. Schulz.

Disponible en dos tamaños, 42 y 84 cm (el segundo disponible bajo pedido), King Snoopy se presenta en una paleta vibrante de rojo, amarillo, blanco y negro —colores característicos del diseñador— y está elaborada en resina de acabado mate. Cada escultura está numerada y acompañada por un certificado de autenticidad.

Esta edición limitada no solo rinde homenaje a uno de los personajes más entrañables del siglo XX, sino que también celebra la fusión entre arte, moda y memoria colectiva. Una pieza para coleccionistas, amantes del diseño y, por supuesto, fanáticos de Snoopy.

King Snoopy, un rey con espíritu juguetón, ya forma parte de la colección de Casa Palacio. Visita nuestras tiendas y descubre esta irresistible versión de este personaje encantador