La creatividad española nunca nos deja de sorprender: la visión de los diseñadores y marcas ibéricas –siempre puesta en el futuro– hace que sus piezas no solo marquen tendencias, sino que trasciendan, convirtiéndose en objetos atemporales, que van más allá de las modas.
Son muchas nuestras marcas españolas favoritas, como LZF o Vondom, pero en esta ocasión queremos hablar de la propuesta de la marca murciana Beltá, una empresa que desde los años 60 ha apostado por el diseño y la innovación. ¿El resultado? Un mobiliario contemporáneo, de diseño incluso arriesgado, pero que no por ello pierde de vista la función para lo que fue creado. La casa española ha logrado esto incorporando a su lista de colaboradores, no solo a diseñadores españoles, sino a muchos de los grandes nombres de la escena internacional como el argentino Jorge Pensi o el belga Jacob Pringiers.
De las líneas de Beltá, Casa Palacio cuenta con una selección de interesantes piezas, como la butaca “Opof” del italiano Dario Gagliardini: un diseño de inspiración pop, que definitivamente no pasa desapercibido. También están las mesas auxiliares “Fres”, diseñadas por el despacho canadiense Arbel, quien nos propone un diseño sutil y lúdico que nos remite a movimiento, pues están pensadas para moverse con facilidad en una habitación, reafirmando así su vocación utilitaria.
Pero dejando de lado la cuestión de diseño, hay que agregar otra de las características que nos encantan de Beltá: se trata de una empresa respetuosa con el medio ambiente, que no ha dudado en invertir en investigación para obtener materiales y procesos más eficientes y eficaces, además de que parte de sus ganancias se destinan a proyectos con fines sociales.
Por esto, y por su indiscutible calidad, se trata de una marca que hay que conocer.





En una época dominada por la velocidad y la producción masiva, Noble Souls propone una visión distinta del lujo: una basada en el tiempo, los materiales naturales y el trabajo artesanal. Nacida dentro del universo creativo de Timothy Oulton, la firma surgió a partir de una búsqueda personal por redescubrir técnicas ancestrales y formas de vida más conectadas con el origen de los objetos.
Uno de los episodios que definió su identidad comenzó en las montañas del sur de China, donde Tim Oulton visitó comunidades de la etnia Dong para conocer antiguos métodos de teñido con índigo natural. Lo que inició como una investigación textil se convirtió en una exploración más amplia sobre la artesanía, los materiales y el valor de los procesos transmitidos de generación en generación.
Hoy, cuando gran parte del diseño privilegia la inmediatez, existe un renovado interés por los objetos capaces de acompañar la vida durante años. Piezas que no solo cumplen una función, sino que conservan la memoria de sus materiales, desarrollan carácter y adquieren una belleza propia con el paso del tiempo.
Esa filosofía se refleja en cada pieza de Noble Souls. Sus colecciones privilegian maderas recuperadas, cueros teñidos con procesos naturales y pieles seleccionadas por su textura y carácter únicos. Más que mobiliario, la marca crea objetos que buscan transmitir una sensación de permanencia y conexión.
Entre las piezas disponibles en Casa Palacio destacan los sillones Alrae, Cabama, Manx y Ryeland, todos elaborados con piel de oveja de Nueva Zelanda. Sus formas envolventes y superficies táctiles convierten el descanso en una experiencia sensorial, mientras que sus nombres evocan tradiciones pastoriles y paisajes remotos.
La mesa de centro English Beam resume el compromiso de la firma con la recuperación de materiales. Fabricada con vigas estructurales centenarias rescatadas de edificios británicos, conserva las huellas del tiempo y las transforma en una pieza contemporánea.
La colección se complementa con la silla Sanctum, elaborada en cuero y madera recuperada, el sillón modular de líneas relajadas y el taburete Nest, piezas que comparten una misma visión: crear espacios cálidos, honestos y profundamente habitables.
En Noble Souls, el diseño no busca llamar la atención. Su propósito es acompañar la vida cotidiana con materiales auténticos, artesanía excepcional y una belleza que mejora con el paso del tiempo.
Recorrer sus piezas en Casa Palacio Antara y Santa Fe es viajar entre maderas centenarias, texturas naturales y técnicas transmitidas a lo largo de generaciones. Un recordatorio de que el mejor diseño no solo se observa: se vive.
Dormir bien es uno de los grandes lujos contemporáneos. En una época marcada por agendas llenas, pantallas y ritmos acelerados, el descanso se ha convertido en una de las formas más valiosas de bienestar. No sorprende que algunas de las firmas más prestigiosas del mundo hayan dedicado décadas, e incluso siglos, a perfeccionar la experiencia del sueño. Pocas lo han hecho con la maestría de Hästens.

Fundada en Suecia en 1852, la firma comenzó fabricando artículos para la caballería antes de especializarse en colchones y sistemas de descanso elaborados de manera artesanal. Más de 170 años después, continúa produciendo cada pieza a mano, combinando tradición, innovación y una obsesión por la calidad que la ha convertido en un referente mundial.

Proceso de elaboración
La filosofía de Hästens parte de una idea sencilla: los mejores materiales de la naturaleza ofrecen el mejor descanso. Por ello, sus colchones incorporan crin de caballo, lana, algodón, lino y madera de pino sueco cuidadosamente seleccionados. Estos materiales favorecen la ventilación, ayudan a regular la temperatura y aportan una sensación de confort difícil de igualar.

Crin de caballo
Entre sus modelos más representativos destacan Maranga, Herlewing, el icónico 2000T y el extraordinario Grand Vividus, elaborado por maestros artesanos y considerado una de las piezas más exclusivas del mundo del descanso. Cada uno refleja el conocimiento acumulado por generaciones de especialistas, responsables de construir colchones reconocidos por su durabilidad, confort y extraordinaria atención al detalle.

Grand Vividus

Descansar mejor es una de las formas más sofisticadas de bienestar. Una experiencia que puede descubrirse en el Santuario del Descanso de Casa Palacio Antara, donde expertos especializados acompañan a cada visitante en la búsqueda de un sueño verdaderamente reparador.
Hablar de L’Objet es entrar en un universo donde el diseño, la artesanía y la imaginación convergen para transformar lo cotidiano en extraordinario. Fundada por Elad Yifrach, la marca ha construido una narrativa única en torno a objetos que no solo cumplen una función, sino que cuentan historias y aportan carácter a los espacios.
En Casa Palacio Antara y Casa Palacio Santa Fe, L’Objet se revela como una de nuestras firmas favoritas por su inventiva y calidad excepcional. Cada pieza introduce una dimensión emocional al interiorismo, donde la mesa se convierte en escenario.
Las colaboraciones con los Haas Brothers son un ejemplo brillante: los platos Haas Lynda y la vajilla Haas Mojave reinterpretan la porcelana fina con detalles en oro de 24 quilates y patrones inspirados en paisajes desérticos. A su lado, el bowl Haas Mojave Desert y la caja decorativa Haas Huggers evocan criaturas imaginarias que aportan un toque lúdico y escultórico.
Piezas como el plato Lito, con incrustaciones y acabados asombrosos, o el set de candeleros Haas King & Queen, exploran un lenguaje más surrealista, mientras que el set de salero y pimentero Haas Fantômes Café convierte incluso los gestos más simples en pequeños rituales. Para complementar, los vasos Prism capturan la luz con cortes precisos, añadiendo dinamismo a cualquier mesa.
L’Objet propone experiencias y una manera de habitar el diseño con intención y asombro a través de sus objetos. Conoce su colección en Casa Palacio Antara y Santa Fe, donde cada pieza transforma los momentos cotidianos en experiencias memorables.
Habitar un espacio también es decidir cómo entra la luz. Las cortinas no solo cumplen una función práctica: definen atmósferas, suavizan la arquitectura y aportan carácter a cada habitación.
En este universo textil, Artell se ha consolidado como una firma referente en México por su propuesta de materiales, acabados y soluciones disponibles en El Palacio de Hierro, donde el diseño interior se entiende como parte del estilo de vida cotidiano.
Elegir cortinas empieza por entender sus posibilidades. Las opciones ligeras como Mistral o Duster filtran la luz natural y aportan textura sin recargar el espacio. En contraste, modelos blackout como Tolka permiten un control total de la luz, ideales para recámaras o espacios de descanso.
El sistema de confección también es clave. El plisado tradicional ofrece volumen clásico, mientras la onda perfecta aporta una caída más contemporánea y fluida. Entre las opciones más prácticas y versátiles destacan las cortinas con anillas, que facilitan el movimiento y funcionan bien en distintos estilos de interior.
En cuanto al largo, la tendencia actual es clara: las cortinas deben llegar al piso. Este gesto estiliza el espacio, alarga visualmente los muros y aporta elegancia inmediata.


Los tonos neutros dominan por su versatilidad. Propuestas como Calm color Oxford destacan por su serenidad, mientras las texturas aportan profundidad y cambian sutilmente con la luz a lo largo del día.
Descubre la colección de Artell en Casa Palacio Antara y Santa Fe, donde el diseño textil se expresa en su totalidad. Más allá de las cortinas, la marca ofrece un universo completo de textiles para el hogar
Adéntrate en la colección de Artell en Casa Palacio Antara y Santa Fe, donde el diseño textil cobra vida a través de una propuesta que va más allá de las cortinas, con un universo que incluye cojines y tapicerías, y que permite construir espacios coherentes, sofisticados y profundamente personales.