Para los que –como nosotros– decidieron quedarse a disfrutar de la ciudad, nuestra sugerencia es visitar un nuevo espacio que se ha sumado a la oferta cultural de la CDMX; tiene el sugerente nombre de Museo del Futuro .
Se trata de una experiencia que se vive con los cinco sentidos: cuatro salas conectadas por un jardín central con instalaciones, NFT’s, esculturas LED, sonidos y, para involucrar al gusto, gastronomía y coctelería de autor. Este espacio del llamado “arte experiencial” se inaugura con una pieza del colectivo turco “Ouchhh” .
Mención aparte merece el lugar en el que se ubicó el MUFO: el Antiguo Hotel Reforma, diseñado por el arquitecto Carlos Obregón. Fue inaugurado en 1936 y en su momento fue uno de los más lujosos de la capital, para después quedar en el abandono. Así que para los amantes de la arquitectura, esta es una buena oportunidad para conocer lo que fue un ícono de la ciudad.
Para visitar el MUFO, hay que adquirir previamente los boletos aquí .
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París 32 esq. con Paseo de la Rofarma, col.Tabacalera
Pocos cócteles tienen la aura mítica del Martini. Clásico, seco, elegante: es la bebida de James Bond, pero también la favorita de Buñuel, quien decía que un verdadero martini no se mezcla, solo se contempla. Su ritual consistía en mirar la botella de vermut desde lejos mientras vertía el gin. Exagerado, sí, pero inolvidable.
La receta tradicional es simple: en un vaso mezclador con hielo, combina 60 ml de gin y 10 ml de vermut seco. Remueve (no agites) durante 30 segundos y sirve colado en una copa bien fría, como las Vega de Baccarat, que hacen de cada sorbo un gesto de elegancia. Termina con una aceituna verde o un twist de limón.
¿Prefieres algo con más carácter? El Dirty Martini agrega unas gotas de salmuera de aceituna: menos puro, tal vez, pero delicioso y provocador. En caso de que la ginebra sea muy fuerte para ti, también puedes probarlo con vodka.
Prepara tu cóctel con el set de coctelería Parisienne de Alessi y haz de este ritual un acto de diseño y placer.
Porque el Martini perfecto, más que una receta, es una experiencia. Visítanos en Casa Palacio y descubre nuestras copas y articulos de coctelería. Sabemos que te van a inspirar.
En Casa Palacio celebramos el arte y el diseño en todas sus formas, y por eso nos entusiasma recomendarte una exposición imperdible: The Finest Hour in Arcadia del artista Carlos H. Matos, actualmente en la galería Peana, en la Ciudad de México.
A partir de esculturas e instalaciones, Matos nos propone un recorrido por el paisaje como construcción cultural. ¿Qué vemos cuando miramos un jardín? ¿Qué queremos ordenar, domesticar o recordar al representar la naturaleza? A lo largo de la historia, el ser humano ha proyectado sus deseos sobre el paisaje, desde los jardines franceses, simétricos y racionales, hasta los parques ingleses, más libres y melancólicos, pasando por una larga lista de tipos de paisaje y jardín en diferentes culturas. En esta exposición, todo eso se reinterpreta.
Las piezas de Matos evocan al coleccionista y hombre ilustrado del siglo XIX, al arquitecto de lo imaginario, al caminante que deja marcas en el terreno. Sus objetos se acumulan como si alguien habitara ese mundo bucólico: una figura que observa, cataloga y transforma. Hay algo de nostalgia y de reflexión en esta Arcadia moderna y particular, lejana del ideal clásico que hemos heredado a lo largo de los siglos de la visión del poeta Virgilio.
Finest Hour in Arcadia en galería Peana
Del 3 de mayo al 28 de junio de 2025
Tlaxcala #103, Roma Sur, CDMX
Con el buen tiempo y la llegada de Semana Santa, las vacaciones en casa pueden ser una gran opción. Es el momento ideal para redescubrir tus espacios: transformar la terraza en un rincón soleado para desayunos sin prisa, convertir la sala en un acogedor refugio de lectura o vivir el jardín como un oasis privado. Incluso la cocina puede volverse protagonista: tardes de cócteles improvisados o cenas largas con amigos. Esta temporada, tu hogar tiene todo lo que necesitas para desconectar con estilo.
Por eso, en Casa Palacio te hemos preparado una lista de productos para que aproveches estos días. Para más ideas, visítanos en tiendas.
Aprovecha el jardín a toda hora – Lámpara portátil Ice Cream de Lladró
Sonido envolvente en todas partes – Bocina portátil inalámbrica Zeppelin de Bowers & Wilkins
El mejor lugar para escuchar música o leer un libro – Sillón Eames Lounge & Ottoman de Herman Miller
Por si hacia falta una excusa para invitar a los amigos – Asador de carbón Kettle en acero de Weber
Para exterior o interior – cubiertos Bone de Marine Business
Añade un toque sofisticado al jardín – Camino de mesa Jardin d’Orient de Le Jacquard Francais
La arquitecta mexicana devela las primeras imágenes de su proyecto para el ala de arte moderno y contemporáneo del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, un ambicioso proyecto que abrirá sus puertas al público en el año 2030.
El ala Tang, nombrada así en honor a la pareja de filántropos, es una obra de cinco pisos con más de 6,500 metros cuadrados para exposición. Una ampliación necesaria para la impresionante colección de arte del siglo XX y XXI que tiene este museo —más conocido quizás por sus otras colecciones que reúnen invaluables
piezas de antiguas civilizaciones de todo el mundo—.
El nuevo edificio contempla entretejer las galerías de arte Moderno y Contemporáneo con otras áreas del museo, creando nuevas conexiones y diálogos entre las diferentes piezas, épocas y culturas muy distintas. El ala Tang esta pensada como un nuevo hito para la ciudad de Nueva York, y como una obra fundamental a nivel mundial, tanto por su riqueza arquitectónica como por su colección.
Imágenes: Filippo Bolognese Images / Frida Escobedo Studio
La arquitecta fundó Frida Escobedo Studio en la Ciudad de México en el año 2006. Empezó a ganar notoriedad con proyectos como el Hotel Boca Chica en Acapulco y la aclamada renovación de La Tallera Siqueiros en Cuernavaca. En 2018 recibió su primera gran comisión a nivel internacional: el Serpentine Pavilion, un pabellón efímero en la ciudad de Londres que cada verano le es comisionado a uno de los arquitectos más importantes del mundo. Con esta nueva obra, la arquitecta Frida Escobedo será la primera mujer, en los 154 años de historia del MET, en diseñar una de sus alas.