Hace algunas semanas se celebró uno de las citas obligadas para los amantes del interiorismo: la Semana del Diseño de Milán, o como todos la conocemos: el Salone del Mobile. Como cada año las grandes firmas estuvieron presentes para mostrarnos sus novedades en mobiliario y accesorios para el hogar. Desde luego, Timothy Oulton fue parte de esta celebración y su propuesta nos sorprendió tanto que quisimos compartirla contigo. Estamos seguros que te dará estupendas ideas para crear espacios muy “british”.
Para la Semana del Diseño de Milán, los interioristas de Timothy Oulton decidieron contarnos en su tienda de esta ciudad, una historia singular, a través de espacios que parecen ser ocupados por un aventurero que ha reunido en los salones de un castillo inglés, los objetos que han sido parte de sus exploraciones submarinas: desde cascos de escafandras hasta… ¡un mini submarino!
En este relato de aventuras, los muebles más icónicos de la firma conviven con esos objetos que Timothy Oulton suele descubrir, para convertirlos en inesperadas piezas decorativas. Es así que encontramos en los ambientes diseñados, clásicos como las luminarias “Frozen Curve Pendant” o “Crossglass Pendant”, el sofá “Shabby” o la silla “Manx, junto con mapas antiguos, una cama de rescate o viejas sillas de montar. La idea es que estos espacios nos hagan imaginar nuestras propias historias.
Definitivamente, estamos ante un interiorismo lúdico, muy masculino y sin duda original, todo además con esa elegancia a la que Timothy Oulton nos tiene acostumbrados. ¿Te gusta el estilo inglés ?, ¿también quieres crear tus propias aventuras? Entonces esta firma inglesa es lo que estás buscando.
Los mejores regalos rara vez son los más evidentes. Más que acumular objetos, suelen mejorar pequeños rituales cotidianos: el café de la mañana, una tarde de lectura, un partido entre amigos o una sobremesa que se alarga hasta la noche. Con esa idea en mente, reunimos algunas propuestas para celebrar el Día del Padre desde el diseño, el confort y el buen vivir.
El día puede comenzar con la cafetera Pulcina de Alessi, una reinterpretación contemporánea de la clásica moka italiana diseñada por Michele De Lucchi. Su silueta escultórica la convierte en una pieza que merece permanecer a la vista incluso cuando no está en uso.
Para quienes disfrutan descubrir nuevas historias, The Art of Tequila de Assouline ofrece un recorrido visual por una de las tradiciones más emblemáticas de México, combinando fotografía, cultura y diseño editorial.
Los momentos de descanso también merecen atención. El sillón de oveja de Noble Souls invita a disfrutar la música favorita, perderse en un libro o seguir un partido con una dosis extra de comodidad y carácter.
Para el entusiasta de la parrilla, el asador de carbón Master Touch de Weber transforma cualquier reunión en una experiencia gastronómica al aire libre. Y para quienes conservan intacta la curiosidad de la infancia, las esculturas de Han Solo o R2-D2 de Lladró reinterpretan iconos de la cultura popular desde la tradición artesanal española.
La jornada puede cerrar con un Johnnie Walker Blue Label servido en los sofisticados vasos Massena de Baccarat, una combinación que celebra el placer de los detalles bien ejecutados.
Estas son solo algunas ideas. Para descubrir muchas más propuestas de diseño, decoración, tecnología y estilo de vida, incluyendo nuestra reciente selección de regalos tecnológicos para el Día del Padre, te invitamos a visitar Casa Palacio Antara y Santa Fe, donde siempre hay nuevas formas de celebrar a quienes aprecian vivir bien.
Una visión contemporánea del interiorismo donde la atemporalidad, los materiales nobles y el equilibrio definen cada espacio.
En el recorrido por Casa Palacio Antara junto a la interiorista y arquitecta Elena Santoveña, hay una idea que se percibe de inmediato: la atemporalidad. No como tendencia, sino como una forma de concebir el interiorismo desde la permanencia y la relación con quienes habitan el espacio.

Con formación en arquitectura, Santoveña ha desarrollado una práctica donde espacio y objeto se piensan de manera simultánea. Cada proyecto parte de entender cómo vive el cliente, para construir una narrativa que equilibra materiales naturales —maderas, pétreos y textiles— en composiciones que buscan armonía sin renunciar al contraste. La combinación de distintas maderas aporta profundidad y carácter, siempre en balance con otros materiales para lograr espacios cálidos, funcionales y duraderos.
Su relación con Casa Palacio ha sido fundamental en este proceso. “La sinergia entre interiorista, cliente y Casa Palacio es clave”, comparte. La posibilidad de acceder a piezas únicas y marcas internacionales amplía el horizonte del interiorismo contemporáneo y permite crear espacios con identidad.
Entre ellas, Kartell ocupa un lugar especial: un acento de color que aporta vida sin comprometer la atemporalidad del proyecto. Sumando esos detalles divertidos, sumamente contemporáneos. A ello se suman Armani Casa, con su elegancia sobria, Eichholtz y Timothy Oulton, cuyas piezas aportan fuerza y carácter.
Fiel a la funcionalidad como principio esencial, Santoveña construye espacios donde el interiorismo no responde a tendencias pasajeras, sino a una estética que perdura.

Para conocer más sobre su trabajo: @elenasantovena_arquitectos
El interiorismo es la disciplina que da forma a la vida cotidiana. Más allá de la estética, conecta arquitectura, diseño y comportamiento humano para responder una pregunta esencial: cómo vivimos los espacios y cómo estos influyen en nuestra manera de estar, trabajar y convivir.
Su valor está en lo invisible: cómo la luz transforma un ambiente, cómo los materiales generan sensaciones y cómo la distribución de un espacio puede hacer más fluida la vida diaria. El interiorismo traduce necesidades humanas en experiencias habitables, desde hogares más cálidos hasta espacios de hospitalidad y trabajo más sensibles.

El interiorismo dialoga con la arquitectura, pero su enfoque es profundamente humano. No construye estructuras: construye atmósferas. Cada decisión —del mobiliario a la textura, del color a la iluminación— define la manera en que un espacio se vive.
En un mundo cada vez más flexible, esta disciplina evoluciona con nuevas formas de habitar: casas que también son oficinas, espacios sociales que cambian y entornos que buscan equilibrio entre funcionalidad y emoción.

En este contexto, Casa Palacio impulsa una visión del interiorismo como parte esencial del habitar contemporáneo, a través de su programa de interioristas, que reúne y colabora con reconocidos profesionales en México y el mundo, incluyendo su equipo de asesoría en tienda y una red de interioristas externos, desarrollando proyectos residenciales, comerciales y de hospitalidad con una mirada actual del diseño.

Para Casa Palacio, el interiorismo es un punto de encuentro entre marcas, diseñadores y personas que buscan vivir mejor sus espacios. En este Día del Interiorismo, celebramos a quienes hacen posible esta disciplina y transforman los espacios en experiencias de vida.
Feliz Día del Interiorismo, desde Casa Palacio.
La excelencia de Timothy Oulton se distingue por su dominio de los materiales, la manufactura artesanal y una visión experimental del diseño contemporáneo. A través de su línea Studio, la marca desarrolla piezas de producción limitada que funcionan como exploraciones creativas: objetos que cruzan la frontera entre mobiliario, arte y experiencia.
El Apollo es una de sus expresiones más ambiciosas. Inspirado en los viajes espaciales, este lounge de escala real replica las dimensiones de la cápsula Apollo 11 de la NASA, transformando ese referente histórico en un espacio íntimo y habitable.

Pensado como un refugio contemporáneo, Apollo puede funcionar como zona VIP, sala de juntas, cápsula de trabajo o comedor interior/exterior. Su estructura en acero pulido y materiales característicos de Timothy Oulton convierte la experiencia en un entorno completamente inmersivo.
Cada pieza es elaborada a mano durante más de 1,400 horas en distintos talleres especializados. El interior puede personalizarse con pieles, lino, terciopelo o sheepskin, mientras la iluminación integrada y la mesa de alabastro iluminado refuerzan su carácter escultórico.

Con capacidad para hasta ocho personas, Apollo es una construcción modular de precisión técnica y ejecución artesanal. Más que mobiliario, es una pieza arquitectónica que redefine la escala del diseño doméstico.
Este tipo de propuestas encuentran en México una recepción particularmente abierta, donde el público valora cada vez más las piezas que expanden la idea tradicional de interiorismo y experiencia espacial.

En Casa Palacio Antara, dentro del espacio de Timothy Oulton, Apollo aparece como una pieza extraordinaria que trasciende el resto de la colección. No es una pieza representativa del universo cotidiano de la marca, sino un proyecto especial que convierte la visita a la tienda en una experiencia imperdible.