En 2015 el diseñador Alessandro Michele fue elegido como Director Creativo de la firma Gucci. No había pasado ni un año cuando el italiano había logrado que la maison experimentara todo un renacimiento. Sin embargo, quienes amamos la porcelana ya conocíamos su genio y es un año antes, Gucci le dio la dirección creativa de una marca que había adquirido recientemente: Richard Ginori 1735 .

Richard Ginori 1735, que en sus casi tres siglos de historia llegó a las mesas de hoteles de lujo, trasatlánticos y hasta el Vaticano, como muchas de las grandes fábricas de porcelanas enfrentó problemas ante la invasión de productos chinos de bajo costo. De hecho, estaba a punto de desaparecer cuando fue adquirida por Gucci, y bajo la atinadísima dirección de Alessandro no solo volvió a nacer, sino que se reinventó y entró de lleno al SXXI. Lo primero que hizo Michele fue reintroducir muchos de los diseños originales de Gio Ponti (uno de los arquitectos y diseñadores más importantes de Italia). Pero además, buscando actualizar la firma y al mismo tiempo respetar su esencia, buscó realizar colaboraciones  y el propio Alessandro diseñó nuevas vajillas, como por ejemplo, la que proponemos en esta ocasión como pieza de mes: la colección “Babele”.

La colección consta de 65 piezas que incluyen todo tipo de platos, juegos de té, jarras e incluso elementos decorativos para la mesa. Cada pieza captura en porcelana el espíritu de las artes decorativas del SXVIII, la maestría de los artesanos florentinos y la tradición detrás del nombre Richard Ginori. Se lanzó en dos colores: rojo y azul; cada uno con dos estilos de patrones que fueron pintados a mano. Lo interesante es que a diferencia de otras vajillas de lujo, cada una de las piezas que conforman esta colección puede adquirirse por separado. ¿La intención? Que el coleccionista busque el contraste entre la “Babele Rosso” y la “Babele Blu”. Te aseguramos que las posibilidades que ofrecen al momento de montar una mesa son infinitas.

El descanso perfecto no es solo una cuestión de comodidad, sino de atmósfera. Amalia Home Collection, con raíces en el norte de Portugal, lo entiende como pocos: desde 1922 ha perfeccionado el arte de crear textiles que traducen belleza, herencia y confort en piezas para la vida diaria.

La marca, hoy en su cuarta generación, presenta tres nuevas colecciones que encapsulan esta filosofía con elegancia contemporánea. Fabricadas en Guimarães, ciudad textil por excelencia, sus propuestas reflejan el espíritu portugués: sobrio, pausado y profundamente estético.

Sereno, como su nombre lo sugiere, apuesta por la pureza del algodón percal: liviano, fresco y naturalmente suave, es perfecto para quienes buscan un descanso ligero y sin distracciones visuales. En contraste, Caviar ofrece el brillo discreto del satén, ideal para dormitorios que privilegian la sofisticación. Su textura fluida y su colorido profundo la convierten en una colección atemporal. Flora, por su parte, encuentra su equilibrio entre romanticismo y claridad, con bordes trabajados, matices neutros y un diseño que parece flotar sobre la cama.

Más allá de sus cualidades textiles, estas colecciones son una invitación a redescubrir el valor de lo cotidiano, a través de materiales nobles y un diseño sutil pero lleno de intención.

Amalia Home Collection es reconectar con lo esencial: el silencio, la belleza, el gesto de cuidarse. Descubre más sobre esta marca en nuestras tiendas Casa Palacio.

La magia de un espacio no solo se encuentra en sus formas, colores o texturas: también en los objetos que elegimos para habitarlo. Este otoño, la diseñadora mexicana Olga Hanono reafirma su visión creativa con una nueva colaboración para Lladró: “Lady Luck”, una colección compuesta por un joyero y un jarrón de porcelana blanca mate. Con siluetas ondulantes y una delicada mariposa como protagonista, estas piezas lúdicas y sofisticadas celebran la transformación y la fortuna.

No es la primera vez que Hanono y Lladró se unen. Su colección Firefly ya había cautivado con lámparas que combinan porcelana translúcida y contrastes de negro y metalizados, evocando el brillo hipnótico de las luciérnagas. Con esta propuesta, Hanono demostró cómo el diseño puede dialogar con la tradición artesanal y, al mismo tiempo, romper con los convencionalismos.

Lámpara Firefly por Olga Hanono para Lladró

Lámpara colgante Firefly edición especial de Olga Hanono para Lladró

Con Lady Luck, la diseñadora vuelve a sorprendernos, ahora con piezas más íntimas, pensadas para transformar cualquier rincón en un gesto de lujo cotidiano. Cada objeto equilibra tradición, funcionalidad y narrativa contemporánea, convirtiéndose en un guiño al diseño más refinado.

Descubre en Casa Palacio esta colección única y permite que la porcelana de Lladró y la creatividad de Olga Hanono te inspiren a sumar belleza y significado a tu hogar.

En el universo del interiorismo mexicano, NAMUH Studio se ha consolidado como un referente por su capacidad de fusionar tradición artesanal y visión contemporánea. Sus piezas —maderas nobles, fibras naturales, objetos con historia— son portadoras de narrativas que conectan con las raíces culturales y con el presente. En Casa Palacio, su catálogo es un testimonio de esta filosofía: cada objeto, desde un mortero tallado a mano hasta una lámpara escultórica, es pensado para vivir y perdurar.

Su trabajo no se limita al mobiliario: también han sido responsables de interiores que se convierten en experiencias inmersivas. Tres proyectos recientes lo demuestran.

Casa Emma, en colaboración con HW Studio Arquitectura, explora la calidez de la madera clara y el equilibrio visual. Las piezas dialogan con antigüedades chinas de Xi’an, generando un contraste sutil que enriquece los espacios sin saturarlos.

Casa Enso II, también junto a HW Studio, rinde homenaje a Guanajuato a través de la piedra como elemento central. El interiorismo integra pieles y maderas para lograr una atmósfera que refleja el paisaje circundante, entre tierra y montaña.

En Casa Los Tigres, ubicada en Nuevo Vallarta y diseñada con César Béjar y Fernando Sánchez Zepeda, la relación entre interior y exterior es esencial. Materiales naturales, techos inclinados, columnas redondeadas y muros en tonos arena evocan formas y sensaciones moldeadas por el mar, transmitiendo la serenidad de la vida junto a la playa.

Descubre más de este sorprendente estudio en nuestras tiendas o en línea.

*Fotografía: César Béjar

En el universo creativo de Lladró, la porcelana se convierte en un medio para reinterpretar el mundo natural con una sensibilidad contemporánea. La colección Utopical es un delicado homenaje a la naturaleza: una serie de piezas que capturan momentos efímeros y los transforman en arte funcional.

Entre ellas destaca una lámpara portátil de porcelana translúcida, cuya forma evoca una flor abierta al amanecer. En su borde, un colibrí decorado con sutiles acentos dorados parece posarse, suspendido en el tiempo. Esta pieza no solo decora: ilumina suavemente cualquier espacio gracias a su sistema LED integrado, con intensidad regulable mediante un interruptor táctil. Además, es recargable vía USB y completamente inalámbrica, lo que permite colocarla donde la atmósfera lo necesite sin depender de enchufes.

La colección se completa con un centro de mesa escultórico: tres grandes hojas grabadas a mano envuelven a un ave imaginaria en pleno vuelo, combinando equilibrio, textura y poesía visual. Acabados mate, detalles minuciosos y toques dorados convierten estas piezas en objetos atemporales, donde arte y funcionalidad conviven con naturalidad.

Utopical es una invitación a habitar espacios donde la belleza orgánica y el diseño contemporáneo se encuentran. Una colección que refleja la maestría de Lladró y la magia de lo artesanal.

Descúbrela en tu tienda Casa Palacio.