Buscando que otros también nos inspiren, desde hace tiempo invitamos cada mes a una personalidad destacada para que monte una mesa en Casa Palacio. La intención es que nos compartan su visión única sobre cómo recibir a sus invitados a partir del concepto de la ocasión: un desayuno, una cena, una comida. En esta ocasión, al grupo de artistas y diseñadores que nos han compartido sus mesas, se suma la interiorista y filántropa mexicana Sofía Aspe, quien propone, en sus propias palabras: “Una celebración a la primavera, pero con lujo… el lujo de Casa Palacio.”

Sofía nos explicó que en esta mesa encontramos “una mezcla de cosas muy finas: copas, mantelería y mobiliario, pero de estilos muy diferentes, para que quienes visiten la tienda descubran que con creatividad e imaginación todo se puede mezclar para lograr la mesa que quieras”. La interiorista también nos dijo que el colorido, así como la idea de traer el exterior al interior usando flores y árboles, son elementos clave en este montaje.

Sobre las piezas, Sofía se inclinó por los clásicos: “Son marcas que me gustan, que tengo y que compro para mis clientes. Son piezas atemporales, que les heredas a tus hijos y nietos, y que nunca pasarán de moda, porque a pesar de ser muy tradicionales, al mismo tiempo tienen toques contemporáneos.” Así, en esta mesa conviven marcas tan emblemáticas como Baccarat, Bernardeau, Jacques Pergay, Deshouliéres o Saint Louis, que dan por resultado un montaje que nos habla de lujo y estilo.

¿Y cómo recibe Sofía en su casa? “Me encanta recibir; le echo muchas ganas. Busco divertirme y, por ejemplo, mezclo diferentes tipos de porcelanas y cristalería. Mi intención es montar mesas inesperadas. Eso sí: yo soy de la idea de usar lo bueno, nada de reservar las copas o los cubiertos ‘para una ocasión especial’. La vida es muy corta como para no disfrutar de las cosas buenas, así que no duden en usarlas.”

Descubre la mesa que montó Sofía Aspe en Casa Palacio Antara. La encontrarás en el primer piso, en el área de Mesa Fina.

La llegada de la primavera invita a redescubrir uno de los rituales más refinados del hogar: la mesa fina. Más que una disposición estética, es una forma de celebrar el tiempo compartido, el arte de recibir y la belleza de los objetos que nos acompañan. Con la luz más suave y los días más largos, la mesa se transforma en un escenario de encuentro donde vajillas y cristalería aportan frescura, color y un aire festivo que acompaña naturalmente la temporada.

En Casa Palacio, dos casas europeas dialogan esta temporada a través de la tradición, la artesanía y un espíritu profundamente celebratorio del diseño: Dolce & Gabbana Casa y Vista Alegre. Sus colecciones proponen dos miradas complementarias sobre el arte de la mesa, unidas por la herencia cultural y el cuidado por el detalle, pero con lenguajes estéticos que reflejan la identidad de sus respectivos territorios. Entre la intensidad cromática del Mediterráneo italiano y la refinada tradición portuguesa, ambas firmas reinterpretan el ritual de la mesa primaveral con una elegancia contemporánea.

La mesa de Dolce & Gabbana Casa evoca el Mediterráneo con intensidad visual y carácter. Sus colecciones reinterpretan motivos de la cultura italiana: Carretto, inspirado en los tradicionales carros sicilianos pintados a mano; Blu Mediterraneo, que retoma el azul profundo de la cerámica mayólica del sur de Italia; y Verde Maiolica, donde el blanco y el verde recrean jardines y paisajes mediterráneos. En México, estas piezas forman parte de la selección exclusiva de Casa Palacio Antara, donde la propuesta de la firma italiana encuentra un escenario afín a su espíritu celebratorio.

Carretto

Blu Mediterraneo

Verde Maiolica

A estos se suman Leo, el icónico animal print de la casa, y Zebra, un contraste en blanco y negro que aporta dramatismo gráfico. Cada pieza convierte la mesa en un escenario vibrante que celebra la dolce vita y el legado artesanal italiano.

Leo

Zebra

Desde Portugal, Vista Alegre aporta una tradición distinta pero igualmente refinada. Fundada en 1824, la firma es reconocida por su porcelana de gran calidad y su interpretación contemporánea de motivos históricos. Colecciones como Castello Branco, inspirada en textiles portugueses; Margão, con guiños a la ornamentación indo-portuguesa; Bicos, de textura geométrica atemporal.

Castello Branco

Margâo

Bicos

Transatlântica, que evoca los viajes marítimos del país; o Paço Real, heredera del lenguaje decorativo de la realeza portuguesa, muestran un equilibrio entre herencia y modernidad.

Transatlântica

Paco Real

Entre ambas casas surge una narrativa común: la mesa como escenario cultural. Italia aporta color y teatralidad; Portugal, precisión y elegancia clásica. Juntas, proponen una forma de recibir donde tradición, diseño y hospitalidad se encuentran con naturalidad. Descubra estas colecciones y el arte de la mesa fina en Casa Palacio Antara y Casa Palacio Santa Fe, donde Dolce & Gabbana Casa y Vista Alegre revelan nuevas formas de celebrar la primavera alrededor de la mesa.

La casa de Hanane y Marc Ange, en Los Ángeles, California, se revela desde el primer momento como un espacio profundamente personal. Ubicada en un entorno luminoso y de líneas arquitectónicas limpias, el interior refleja la sensibilidad de una pareja que vive el diseño con naturalidad. Hanane, coleccionista y empresaria vinculada al mundo creativo, y Marc Ange, artista y diseñador, han construido un hogar donde cada objeto tiene intención y presencia. Más que una colección, lo que se percibe es una convivencia fluida entre piezas que cuentan historias distintas y, al mismo tiempo, comparten un mismo lenguaje.

©Tim Hirschmann ©Eclat_PR.

En ese escenario, el cristal de Lalique se integra con naturalidad. La maison, fundada por René Lalique a finales del siglo XIX, ha desarrollado un vocabulario propio alrededor de la luz, el relieve y la transparencia. Sus piezas, históricamente asociadas al art nouveau y al art déco, encuentran aquí una nueva lectura dentro de un entorno contemporáneo que privilegia la amplitud, la calma y la precisión de las formas.

©Tim Hirschmann ©Eclat_PR.

©Tim Hirschmann ©Eclat_PR.

El centro de mesa Champs-Élysées introduce un ritmo sutil sobre superficies sobrias; la licorera Hulotte, con su delicado tapón tallado, aporta un gesto íntimo en el área del bar. El jarrón Bacchantes suma textura y profundidad en un entorno de tonos neutros, mientras la escultura de pantera Zeila se convierte en un acento escultórico que dialoga con la arquitectura. Cada pieza se incorpora sin estridencias, como parte de una atmósfera ya sofisticada.

©Tim Hirschmann ©Eclat_PR.

La casa funciona así como un espacio donde los clásicos no se aíslan ni se imponen: se integran. Lalique aporta destellos, memoria y precisión material a un interior contemporáneo que privilegia la experiencia cotidiana. El resultado es una convivencia elegante y viva, donde la luz del cristal redefine, una vez más, el carácter del hogar.

©Tim Hirschmann ©Eclat_PR.

Las piezas de Lalique ya están en Casa Palacio. Una invitación a descubrir en tienda cómo la luz y el cristal pueden integrarse a la vida cotidiana.

En el universo de Timothy Oulton, la piel, más que un material, es una historia que se construye con el paso del tiempo. Desde sus orígenes, la marca británica ha desarrollado una relación profunda con el cuero, inspirándose en la belleza de las piezas antiguas, las superficies desgastadas y la pátina que solo los años pueden crear. Esa fascinación por lo vivido se traduce hoy en algunas de las pieles más reconocibles del diseño contemporáneo.

Cada piel de Timothy Oulton es trabajada a mano durante horas mediante técnicas tradicionales de acabado. Se utilizan tintes translúcidos aplicados manualmente, que permiten que el carácter natural del cuero —sus marcas, variaciones y texturas— permanezca visible. Lejos de ocultarlas, la marca celebra estas imperfecciones como parte de su alma. El resultado es una superficie cálida al tacto, rica en matices y pensada para envejecer con elegancia.

La sostenibilidad también es parte esencial del proceso. Timothy Oulton cuenta con su propia curtiduría certificada en Brasil, donde selecciona únicamente el mejor cinco por ciento de las pieles disponibles, garantizando trazabilidad, calidad y un manejo responsable del material.

Entre sus piezas icónicas destacan el sofá seccional Scrambler; la Mars Chair, de presencia escultórica; el sillón retrofuturista Saddle; o la silla de comedor Mimi, donde la piel aporta sofisticación y confort. Cada una demuestra cómo el cuero, trabajado con paciencia y conocimiento, puede transformar un mueble en una pieza con carácter duradero.

Sofá Scrambler

Silla Mars

Sillón Saddle

Silla de comedor Mimi

En Timothy Oulton, la piel se deja vivir, y en ese proceso, se vuelve aún más bella. Descubre más de esta marca en nuestras tiendas Casa Palacio.

El verdadero lujo sabe escuchar a la naturaleza. En esa conversación silenciosa entre diseño, materia y bienestar se sitúa la nueva colección Primavera/Verano de Frette, una propuesta que traduce paisajes, texturas y sensaciones en ropa de cama sofisticada y contemporánea.

Fundada en Italia en el siglo XIX, Frette ha construido su prestigio a partir de una idea clara: crear textiles que transformen el descanso en una experiencia estética y sensorial. Más de 165 años después, la firma sigue trabajando con fibras excepcionales, procesos meticulosos y una sensibilidad que combina tradición artesanal con una mirada refinada al presente.

Francine

La nueva colección encuentra su inspiración en el mundo natural. Tonos minerales, matices arena, blancos suaves y grises orgánicos evocan piedra, madera, agua y luz. Las texturas dialogan entre sí con discreción y equilibrio, creando atmósferas serenas que invitan a bajar el ritmo y reconectar con lo esencial.

Francine

Dentro de esta propuesta destacan líneas emblemáticas de la marca como Cruise, con su elegancia relajada; Icons, que reinterpreta los clásicos de Frette; Flying, ligera y fresca; y Francine, delicada y atemporal. Cada una ofrece una forma distinta de entender la cama como un espacio personal, íntimo y profundamente confortable.

Icons

Más allá de tendencias, Frette diseña para perdurar. Sus colecciones no buscan llamar la atención, sino acompañar la vida cotidiana con belleza silenciosa y calidad tangible.

Cruise

Descubre la nueva colección de Frette inspirada en la naturaleza y explora cómo el diseño italiano puede transformar tu forma de descansar en Casa Palacio.