Esta exposición no solo se trata de las obras de una artista, sino también de su vida y trayectoria. Así, además de esculturas, grabados, bocetos y bordados (algunos de estos nunca antes expuestos), también encontramos libros, fotografías, cartas e incluso de postales que son parte del acervo de Leonora Carrington. Es interesante que los curadores decidieron poner énfasis en la relación de la artista con otros creadores, como Elena Poniatowska.

Si bien el surrealismo es el eje central de “La acústica de Leonora Carrington”, también encontramos temas como el feminismo y las vanguardias del siglo pasado. La intención es invitarnos a darle una nueva mirada a la obra de esta gran artista inglesa. No dejes de visitarla. Estará abierta hasta el 22 de noviembre en la Galería Metropolitana de la UAM.

Medellín 28, col. Roma Norte. De lun a vie de 10:00 a 18:00 hrs.

“El arte debería integrarse con el entorno”.
Isamu Noguchi

En Casa Palacio nos encanta proponer nuevas tendencias, trabajar con nuevos productos y creadores, de la misma manera que disfrutamos tener en nuestras tiendas el trabajo de grandes maestros, que, de la misma manera que tenemos la oportunidad de ofrecerlos a nuestros clientes, son piezas que forman parte de importantes colecciones de museos en todo el mundo. Un caso muy especial ocurre con Isamu Noguchi y la mesa que lleva su nombre bajo el sello de Herman Miller.

Si aún no la conoces, te invitamos a nuestras tiendas para descubrir este clásico que se comenzó a producir en 1947, cuyo diseño es tan vigente y propositivo como al inicio. Esta mesa puede ser vista como una impresionante escultura moderna, igual de duradera que estética. Cada ángulo es diferente, su base de madera maciza es una lección de equilibrio y proporción. Puedes encontrar tres acabados diferentes: nogal, fresno blanco y negro.

La historia de este escultor y diseñador japonés-estadounidense nos apasiona. Además, tuvo una gran relación con México, donde su trabajo se vio influenciado por la cultura prehispánica y la tradición artística del país. Viajó a este país en 1936, periodo en el que se sumergió en el arte muralista y la escultura monumental. De esos años quedan los murales del Mercado Abelardo Rodríguez, en el centro de la Ciudad de México, un paseo que realmente te recomendamos. Una joya oculta del arte moderno en pleno casco histórico.

Cortesía INFGM

Cortesía INFGM

Noguchi nació en Los Ángeles, pero pasó parte de su infancia en Japón, donde absorbió la cultura japonesa y nació su pasión por la cerámica. Estudió escultura en Nueva York y más adelante se fue a París, donde fue discípulo de Constantin Brancusi.

A partir de los años 40, empezó a diseñar parques con juegos para niños, es ahí donde comenzó a plasmar lo que vemos poco después en la mesa para Herman Miller: la fusión perfecta entre la forma escultural y la función cotidiana. Su estudio y el museo que lleva su nombre, del otro lado de la calle, son sitios de peregrinación en Nueva York, donde acuden miles de visitantes para apreciar sus esculturas y mobiliario.

La cama es un elemento clave en el hogar, no solo por su función esencial de descanso, sino también por su capacidad para definir el estilo y la comodidad de la habitación. En un espacio íntimo al que le ponemos tanta atención y cuidado porque es solo para nosotros, es nuestro gran lujo personal. Ese es uno de los principios de Ilò, y por eso nos sorprende cada temporada con colecciones de blancos que no dejarán indiferente a nadie. Piezas cargadas de una gran narrativa que se expresa en sus diseños, colores y, por supuesto, en la calidad de sus materiales. En Casa Palacio no podríamos estar más de acuerdo con los ideales de esta gran marca. Para esta temporada, Ilò nos presenta 4 colecciones muy especiales. Visita nuestras tiendas y descubre sus impactantes diseños.

Foresta Incantata – En lo profundo del bosque, donde los rayos del sol apenas penetran a través del espesor de los árboles milenarios y el susurro del viento parece contar secretos ancestrales, yace un lugar mágico, un lugar donde la realidad se entrelaza con la fantasía: El Bosque Encantado.

Storia – Storia nos remite a las fantásticas narrativas que han dado forma al mundo y que continúan inspirándonos hoy. Los diseños de esta colección evocan el origen y el curso de la vida. Surrealisme, Cubisme, Astratto y Barroco son las piezas que componen esta línea.

Grappolo – Como un gran racimo, propone una conexión orgánica entre los elementos que forman parte de cada producto de Ilò, entrelazando la nobleza de los materiales naturales con la calidad e integridad de la marca.

Fiorire
Es un símbolo de esperanza, de renovación y de la sublime armonía que surge cuando nos permitimos florecer en toda nuestra autenticidad. Un despertar individual traducido en goce estético. No  te pierdas la expresividad de Giglio y Magnolia.

En Casa Palacio nos apasiona todo lo relacionado con el arte, la arquitectura y el diseño. Esto es evidente al ver nuestra selección de productos en tienda y en todo lo que hemos trabajado y construido a lo largo del tiempo. No es de extrañar que estemos tan emocionados con la Semana del Arte y, aún más, con la feria que dio pie a esta gran iniciativa: Zona Maco.

Jacob Gils / ZsOna MACO

Hoy inaugura esta gran feria, considerada la más importante de América Latina y una de las citas más relevantes para artistas, galerías y coleccionistas a nivel mundial. Desde hoy y hasta el domingo, podremos recorrer sus pasillos y descubrir fabulosas propuestas de arte contemporáneo, sin olvidar la sección de arte moderno, que siempre es un placer recorrer, admirando obras maestras del siglo XX. Tampoco podemos pasar por alto la impresionante sección de diseño, con sus siempre innovadores stands.

Nil Gallery / ZsOna MACO

Fundada en 2002 por Sélika García, la feria reúne una cuidada selección de galerías nacionales, como la Galería de Arte Mexicano (GAM), Kurimanzutto, OMR y Labor, entre otras espacios establecidos, y grandes galerías internacionales como la sueca Nordenhake, Lamb Gallery de Londres y Cohju de Kyoto.

Cohju / ZsONA MACO

No te pierdas esta increíble cita con el arte del 5 al 9 de febrero en el Centro Citibanamex, Av. Conscripto 311, Col. Lomas de Sotelo.

Este 23 de enero se inauguró la muestra Pedro Friedeberg, Simetrías y Puntos de Fuga – 70 Años de Creación en Saenger Galería. Una retrospectiva extraordinaria a cargo del curador francés Michel Blancsubé que reúne una selección fascinante de la obra de este prolífico artista.

Vista de instalación, cortesia Saenger Galería

La obra de Pedro Friedeberg suele clasificarse dentro del Surrealismo, una corriente que floreció en México mucho después de su origen europeo. Sin embargo, podría decirse que México ya poseía un carácter surrealista incluso antes de que los europeos lo imaginaran. Friedeberg, nacido en Florencia en 1939, es reconocido por su trabajo que incorpora manos y pies en sus esculturas, muebles, pinturas y dibujos. Una de las esquinas más icónicas de la colonia Condesa ostenta una versión gigante de sus manos sobre su terraza, lo que aporta un carácter distintivo a esa manzana y sus alrededores.

Vista de instalación, cortesia Saenger Galería

Su vasta producción y su estilo característico hacen que no pase desapercibido cada vez que se expone. Juegos de repeticiones, elementos pop y una carga simbólica de gran riqueza se combinan—como indica el título de la exposición—jugando con simetrías y puntos de fuga. Y, por supuesto, con su singular repetición.

Vista de instalación, cortesia Saenger Galería

La relación de Saenger Galería con Pedro Friedeberg es muy estrecha, lo cual se refleja en esta exposición y en la cuidada selección de piezas presentadas en este magnífico espacio de corte industrial, así como en las publicaciones que han realizado juntos a lo largo de los años. Para programar una visita a la galería, pueden consultar su sitio web.