Para este fin de semana queremos proponerte un plan diferente: que seas parte de una instalación que se montará en el Rockfeller Center de Nueva York . No tendrás que viajar a la Gran Manzana y es que la historia de esta pieza empezará aquí, en la CDMX, específicamente en un espacio cultural que abrió sus puertas hace apenas unas semanas: la galería LAGO/ALGO , ubicada en el antiguo restaurante Del Lago, en la segunda sección del Bosque de Chapultepec.

La idea es que lleves mañana, sábado 2 y domingo 3, ropa que tenga un significado especial para ti. La artista Pia Camil la recibirá y con ella montará la instalación “Air Out Dirty Laundry” en el Rockefeller. La idea es sustituir las banderas de la plaza por estas prendas. Se tratará de una gran reflexión de nuestra identidad y las historias personales que encierra esas prendas.
La ropa debe entregarse limpia en un horario de 11:00 a 18:00 hrs. Después, recorrer una construcción emblemática de la ciudad es obligado.

Espacio LAGO/ALGO. 2da. Sección de Chapultepec. Lago mayor, s/n.

La arquitecta mexicana devela las primeras imágenes de su proyecto para el ala de arte moderno y contemporáneo del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, un ambicioso proyecto que abrirá sus puertas al público en el año 2030.

El ala Tang, nombrada así en honor a la pareja de filántropos, es una obra de cinco pisos con más de 6,500 metros cuadrados para exposición. Una ampliación necesaria para la impresionante colección de arte del siglo XX y XXI que tiene este museo —más conocido quizás por sus otras colecciones que reúnen invaluables
piezas de antiguas civilizaciones de todo el mundo—.

El nuevo edificio contempla entretejer las galerías de arte Moderno y Contemporáneo con otras áreas del museo, creando nuevas conexiones y diálogos entre las diferentes piezas, épocas y culturas muy distintas. El ala Tang esta pensada como un nuevo hito para la ciudad de Nueva York, y como una obra fundamental a nivel mundial, tanto por su riqueza arquitectónica como por su colección.

Imágenes: Filippo Bolognese Images / Frida Escobedo Studio

La arquitecta fundó Frida Escobedo Studio en la Ciudad de México en el año 2006. Empezó a ganar notoriedad con proyectos como el Hotel Boca Chica en Acapulco y la aclamada renovación de La Tallera Siqueiros en Cuernavaca. En 2018 recibió su primera gran comisión a nivel internacional: el Serpentine Pavilion, un pabellón efímero en la ciudad de Londres que cada verano le es comisionado a uno de los arquitectos más importantes del mundo. Con esta nueva obra, la arquitecta Frida Escobedo será la primera mujer, en los 154 años de historia del MET, en diseñar una de sus alas.

Nuevas propuestas, colecciones sorprendentes y grandes ideas: esto y más nos dejó a quienes amamos el diseño el año que está por terminar. Todo quedó registrado en este blog, pero por si te perdiste alguna nota, te compartimos nuestro Top 5 de lo mejor del 2024. ¿Estás de acuerdo con nuestra selección?

La inspiración: Apuntes para diseñar un vestidor
En 2024 muchos interioristas y firmas nos compartieron sus proyectos de interiorismo. Si fue difícil elegir cuáles publicar en este blog, imagínate lo que fue escoger el proyecto del año. Sin embargo, nos dimos cuenta que uno de los más originales fue el vestidor que nuestros amigos de Porada diseñaron para un departamento en Los Ángeles. ¡Se trata justo del espacio con el que muchos hemos soñado!

La propuesta: Moldeando el Color x Francisco Torres
La plataforma ColorLife Trends de Comex eligió “Ardiente” como el Color del Año 2024, pero la duda es, ¿cómo lo llevamos a nuestros espacios? Para darnos ideas, invitamos al diseñador suizo-español Francisco Torres, uno de los fundadores del estudio T+H, a intervenir un par de espacios en nuestras tiendas de Santa Fe y Antara, usando el color y sus complementos. El resultado, que sin duda nos dio grandes ideas, fue “Moldeando el Color x Francisco Torres”.

La mesa: El montaje de Miguel Padrón
Cada año, interioristas y personalidades, todos amigos de Casa Palacio, son convocados para montar una mesa en nuestras tiendas. De todas, sin duda nuestra favorita fue la de Miguel Padrón de LAMZO Design Studio. Con visión y buen gusto pusa una mesa espectacular, que ha inspirado nuestros propios montajes.

La pieza: Apollo
Timothy Oulton es una de nuestras firmas favoritas; de hecho, es muy difícil decir cuál es nuestra favorita, sin embargo este año lanzaron la pieza más inesperada y sorprendente: “Apollo”, el módulo con la que la marca celebra la llegada del hombre a la Luna.

El concepto: Desing House
Como cada año, Casa Palacio fue parte del evento de diseño más importante del país: Design Week México. Nuestra participación incluyó diseñar un espacio en la Design House. En esta edición invitamos al despacho Mood Estudio del arquitecto Tadeo López Toledano a reinventar un espacio. ¿Su idea? ¡El más espectacular “music room”!

En el Museo de la Ciudad de México se está exhibiendo esta exposición inspirada en la Central de Abastos, y curada por Avelina Lésper para la colección Milenio Arte. La polémica crítica de arte explicó que la inspiración para la muestra fue el cuadro “La vendedora de fruta” de la pintora mexicana Olga Costa, sin duda una de las obras que mejor representa la cultura alimentaria de México.

“Los colores del sabor” consta de 15 pinturas que nos muestran a los comerciantes, los locales y los productos que se ofrecen en el mercado más grande del mundo. Lésper declaró que esta exposición reconoce a las trabajadoras y los trabajadores de la Central de Abastos que: “Durante la pandemia tuvieron esa responsabilidad heroica de seguir abasteciendo a las urbes. Gracias a ellos no hubo desabasto alimentario en esos momentos de crisis. Todo esto constituye un homenaje no sólo al arte, sino también a esa enorme solidaridad que hay cuando hay que brindar un alimento”. Aprovecha estos días para visitarla, solo tienes hasta el 12 de enero.

José María Pino Suárez 30, Centro Histórico. De mar a dom de 10:00 a 17:30hrs.

Estos son los días en los que nos sentamos a la mesa para recibir a quienes más nos importan, y pensando en esto, te tenemos una estupenda idea para regalar… ¡vajillas! Se trata de un obsequio único, que de hecho es parte de nuestra propia wishlist. Para ayudarte a obsequiar –o regalarte a ti mismo– piezas para la mesa, le pedimos ayuda a los interioristas de Casa Palacio. Esta es la selección que nos compartieron.

Vajilla de Noritake
Son 96 piezas para un servicio de 12 personas en un diseño clásico y elegante en blanco con delicados toques en platino y terminado brillante. ¿Lo mejor? Es apta para usar en lavavajillas.

Couve por Bordallo Pinheiro
Una vajilla inspirada en el… ¡repollo! Está elaborado en cerámica en color beige, y sus elementos fueron pintados a mano.

Porta Refractario de Talleres Los Ballesteros
Una pieza obligada para complementar tú vajilla. Está elaborada en vidrio con tapa y base desmontable, asas elaboradas en metal y acabado tipo espejo. Es de lo más chic.

Colección Oriente Italiano de Richard Ginori
Esta colección, de súper lujo, es invitar a la mesa a las historias de las Mil y una noches. Sin duda, una vajilla que acompañará a muchas generaciones.
elaboradas en metal y acabado tipo espejo. Es de lo más chic.

Colección Aux Oiseaux de Bernardaud
Una vajilla única y muy original, elaborada en porcelana color blanco con detalles de ave, rama y mariposas.