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Entrevista a Marcell Ibarrola de Búnker Arquitectura, con motivo de la inauguración de la exposición, Dogchitecture
¿Cómo nace la idea de realizar una exposición cuya temática principal son espacios dedicados a los perros?
Dogchitecture inicia cuando el Arq. Esteban Suarez (Socio Fundador y Director General de BNKR Arquitectura) conoce a finales del año pasado el proyecto de “Architecture for Dogs” de Kenya Hara en Japón publicado en un blog de arquitectura. Se le ocurre hacer un proyecto similar inspirado en este para reinventar la casa para un perro a través de la mirada de los arquitectos jóvenes mexicanos. Se acerco con Felipe Fadón Director General de la marca Nuugi ¡Amo a los perros! les presentó la idea y les encantó el concepto. Adoptan el proyecto y juntos empezamos a desarrollarlo.
En tu opinión, cuál es la importancia que tiene este mercado en México?
La tipología de las casas para los perros ha estado completamente desatendida o tal vez nunca considerada por el quehacer de los arquitectos y diseñadores. Las casas para perros que uno encuentra en las tiendas de mascotas son las típicas de plástico o madera con techo a dos aguas sin ninguna intención de diseño. Esto representa un gran potencial ya que es una tipología con infinidad de posibilidades que hasta la fecha había permanecido poco explorada. Este proyecto busca reinventar la casa para un perro a través de la mirada de arquitectos mexicanos.
Con Dogchitecture se pretende mostrar que las casas para los perros también pueden ser diseñadas por arquitectos y adquiridas por amantes de diseño. Con el auge que han tenido las mascotas, y en especial los perros, en las campañas de las tiendas departamentales descubrimos que existe un gran potencial que no ha sido atendido. Descubrimos un nicho de casas de diseño para perros que bien podría cobrar auge en el mercado.
Cómo se realizó la convocatoria con los 10 arquitectos que participan en la exposición?
Los diez despachos que fueron seleccionados son los que por el momento más han estado sonando en la escena de la nueva generación de la arquitectura mexicana. Esto se mide a través de publicaciones, premios, concursos, conferencias y exposición en medios. Sabemos que no son los únicos, afortunadamente hoy México vive un boom de arquitectos jóvenes con tremendo potencial, pero son un buen ejemplo. También tratamos de abrir el abanico al escoger arquitectos con diferentes enfoques en el gremio.
Por qué pensaron en Casa Palacio como marca patrocinadora del evento?
Hemos notado que Casa Palacio hace sus campañas publicitarias con perros. Pensamos que podrían estar interesados en el proyecto pues compartimos la ideología pet firendly en la cual se basa esta exposición y todo su contenido. Además de que Casa Palacio podría aportar el glamour y altura que contiene su imagen, para volver esto una exposición con mucho más impacto.
De los 10 diseños, cuáles son tus preferidos?
Todos los diseños tienen sus ventajas y su forma única y específica de resolver la problemática planteada. Sin embargo por cuestiones de diseño las casas son más llamativas, contemporáneas, y artísticas son las de los despacho PMS Arch Burö y BNKR Arquitectura. Por las circunstancias que se viven en el mundo en la actualidad también destacan diseños sustentabales como lo son los diseños de Laboratorio de Arquitectura Básica y Taller 13. Y no podríamos dejar atrás diseños prácticos y sumamente funcionales como los de A-001 y Rojkind Arquitectos.
Nuestra decoración no puede estar completa si no incluimos flores. No solo son bellas y aportan acentos de color, sino que son una forma de dejar que la naturaleza entre a nuestros espacios. Para ayudarnos a crear nuestros propios ramos y arreglos, hace unas semanas invitamos a nuestro amigo Jesús Lima, fundador de la boutique Flor de Lima , a que diera un taller en Casa Palacio Antara. Si te lo perdiste, no te preocupes, te compartimos lo que aprendimos.
Selección de flores y materiales
– Seleccionemos previamente flores frescas y de temporada en una gama cromática de contrastes para darle alegría a nuestro ramo o arreglo. Cómo flor protagonista utilizamos una hortensia gigante.
– Materiales adicionales: cinta floral, tijeras de podar, papel coreano para envolver, listón y un recipiente con agua fresca.
Preparación de las Flores
– Empezando limpiando las flores: cortamos los tallos en diagonal para asegurar una mejor absorción de agua. Después, retiramos las hojas que están cerca del contacto con en el agua para evitar el crecimiento de bacterias.
– El agua la preparamos con alimento floral o podemos hacer una preparación en la que por cada litro de agua, agregaremos 10 gotas de cloro, una punta de cuchara cafetera de bicarbonato de sodio y otra de azúcar. Esto funciona como alimento floral casero.
Diseño y Composición
– Comencemos visualizando el diseño del ramo o arreglo. Por ejemplo, en el taller, cada participante decidió si sería simétrico o asimétrico, compacto o suelto. Imaginamos en donde lo queremos colocar, si tendrá un solo frente o será con vista 360 grados.
– Tras esto, hay que agrupar las flores, creando pequeños grupos de flores formando un espiral con los tallos y atamos ligeramente con cinta floral para mantener la estructura mientras trabajamos.
Montaje del Ramo
– Hay que realizar una base de follaje para crear un marco. Esto proporciona estructura y soporte.
– Después añadimos, primero las flores más grandes, distribuyéndolas uniformemente y después agregamos las flores de relleno de esta manera: colocamos las flores más pequeñas alrededor de las flores principales, para dar profundidad y textura.
Formación y Ajuste
– Revisa la forma, girando el ramo mientras añades flores para asegurar que el diseño sea equilibrado desde todos los ángulos.
– Ajusta la altura de los tallos según sea necesario para mantener la armonía en la composición.
Finalización
– Asegura el ramo atando los tallos firmemente con cinta floral justo debajo de las flores.
– Recorte final: corta los tallos a la longitud deseada, asegurando que queden alineados.
Decoración y Presentación
En el taller, simplemente envolvimos la base con papel coreano y un listón.
Recuerda que el ramo que nos ayudó a crear Jesús, puedes colocarlo en uno de los espectaculares jarrones o floreros de la selección de Casa Palacio.
Si te gustan las experiencias inmersivas, entonces tienes que conocer el homenaje de El Palacio de Hierro Polanco a David LaChapelle. Se trata de un espacio que nos invita a sumergirnos en el extravagante universo del fotógrafo estadounidense.
The Selfie Experience Icons se compone de varios “escenarios” inspirados en la obra de LaChapelle, desde una alberca de pelotas brillantes, hasta salas de espejos que crean sorprendentes efectos visuales. Todos son espacios vibrantes e irreverentes, justo como es la obra del fotógrafo. Tomarte una ‘selfie’ es parte de la propuesta y es que así te vuelves parte de las instalaciones.
La experiencia es gratuita, solo tienes que registrarte en el sótano 1 de El Palacio de Hierro de Polanco, al lado del Champagne Bar. ¡Solo tienes hasta este domingo 16 para visitarla!
Av. Moliere 222, col. Polanco. De 11:15 a 20:30 hrs.
Tenemos excelentes noticias para los fanáticos de The Dark Knight: la firma española Lladró lanzó una edición en porcelana del superhéroe creado por Bob Kane y Bill Finger. Se trata de una edición limitada de apenas 500 figuras, lo que la convierte en un objeto obligado para coleccionistas.
El lanzamiento de la escultura coincide con el 85 aniversario del debut del legendario personaje en Detective Comics. Esta reinterpretación en porcelana del protector de Ciudad Gótica fue posible gracias a una colaboración entre Lladró y Warner Bros-Discovery Global Consumer Products.
La figura tiene un acabado mate que se contrasta con acentos dorados y en negro brillante. Desde luego, está totalmente hecha a mano: desde el ensamblado, hasta el proceso de pintado.
La escultura nos muestra a un Batman que parece a punto de saltar a las calles de Ciudad Gótica para enfrentar el crimen. Si duda, los escultores de Lladró lograron congelar en el tiempo, toda la acción de las aventuras del personaje. Recuerda: se trata de una edición limitadísima… ¡que no te puedes perder!
“Diseñar es un proceso de descubrimiento que lleva a revelar la esencia de un producto. Todo vive por si mismo y crea al azar su propio entorno; el libro, por ejemplo, comunica su contenido con su portada y contraportada, esto captura nuestra atención y despierta el deseo por ser leído”. Lo anterior es la filosofía de trabajo del estudio de diseño con sede en Munich, Neuland Industriedesign de Eva Paster y Michael Geldmacher. Tú conoces bien una de sus grandes creaciones: el librero “Random” que diseñaron para MDF Italia.
Sobre “Random” hay que decir que Eva y Michael lo diseñaron no pensando en el librero en sí. Este mueble no era la base de su interés, sino, en sus palabras “Los libros alojados y su contenido. Para ellos hemos creado al azar, un estante donde cada libro encuentra su verdadero lugar”. El azar también los llevó a crear un auténtico ícono del diseño.
La genialidad de “Random” está en su posibilidad de reinventarse en nuevas versiones como “Randomito”, la estantería que captura en pequeño el espíritu de la pieza o cuando se transforma en gabinete o se le incluyen puertas. Las vueltas de tuerca también incluyen colores y materiales, así tenemos “Random Wood”, ¿conoces esta última versión?
Elaborado en madera de nogal, “Random Wood” es en definitiva la versión más sofisticada del librero de Neuland Industriedesign. También es la más adaptable a diversos estilos de interiorismo y sin duda, ¡la más cálida! Por si fuera poco, se puede combinar con el resto de la familia “Random” para crear diseños únicos en los que la creatividad es el límite.
¿Aún no conoces “Random Wood”? Entonces tienes que preguntar a tu asesor de ventas de Casa Palacio por este librero. Te aseguramos que será una grata sorpresa. Por cierto, ¿sabes con que otra gran colección de MDF Italia va muy bien este librero? Con “Arpa” del genial Ramón Esteve.