Los pequeños detalles son justo los que pueden transformar un espacio. Una manta, un ‘coffe table book’ o un objeto decorativo… claro, tienen que ser piezas que detrás de su aparente sencillez, nos hablen de diseño. Este es el caso de los cojines decorativos que ponen los acentos de Nataly Rodríguez Design Studio. ¿Conoces su propuesta?

La firma lleva el nombre de su creadora, Nataly Rodríguez, una diseñadora industrial orgullosamente mexicana que tenía dos sueños: viajar por el mundo y tener su propia empresa de mobiliario. Fue entonces que decidió cruzar el Atlántico para estudiar en la prestigiada Escola Superior de Disseny i Engiyeria de Barcelona, después fundó su propia marca y ahora, sus diseños viajan por el mundo.

Pero Nataly ofrece algo más: un diseño con un discurso sustentable. Para lograrlo, en sus procesos de producción incorpora materiales orgánicos que tienen un bajo impacto con el medio ambiente. Es decir: son ideales para quienes buscan elegancia, sofisticación y, muy importante, ser consumidores responsables.

Nataly sabe que el interiorismo es contar historias. Ella lo hace a través de sus diseños. ¿La buena noticia? Su firma quiere que quienes visitan Casa Palacio escriban sus propias narraciones y por eso, ha diseñado una línea de cojines decorativos en exclusiva para la tienda.

Así que si buscas darle un giro a tus espacios, tienes que conocer nuestras colecciones exclusivas de Nataly Rodríguez Design Studio. Te aseguramos que son el acento que estás buscando.

Hay objetos capaces de transportarnos a otros lugares. Piezas que evocan paisajes, tradiciones y oficios que han atravesado generaciones. Con Ecos de Oriente, Casa Palacio presenta un bazar que reúne una selección de objetos provenientes de distintas regiones del Oriente, donde el diseño, la artesanía y la historia se encuentran.

Del 12 de marzo al 3 de junio, Casa Palacio Antara se transforma en un pequeño recorrido por los bazares y talleres de diferentes localidades de Oriente. Un espacio donde es posible descubrir piezas que combinan materiales nobles con técnicas tradicionales que han definido la identidad estética de estas regiones.

Entre los objetos destacan jarrones y muebles elaborados en madera de sheesham, una variedad originaria de la India reconocida por su resistencia y por la riqueza de sus vetas. A estas se suman consolas, vitrinas y baúles que incorporan elaborados trabajos de marquetería con incrustaciones de hueso de camello, una técnica artesanal conocida como bone inlay, donde cada fragmento es colocado a mano para crear complejos patrones geométricos y florales.

Bateas de distintos tamaños, espejos, cestos tejidos y piezas con pátinas singulares completan esta selección donde tradición y diseño conviven con naturalidad.

Ecos de Oriente es una invitación a descubrir objetos que aportan carácter y una nota inesperada a cualquier espacio: acentos decorativos capaces de transformar un interior con la atmósfera de un rincón lejano del mundo. Descubre esta curaduría en Casa Palacio Antara y explora piezas que capturan el espíritu y la riqueza visual de los bazares de Oriente.

Detrás de cada imagen de nuestras Nuevas Colecciones 2026 hay una historia de intención y construcción cuidadosa. Si en la nota anterior exploramos Armonía Acuática y Precisión Relajada, hoy nos acercamos al proceso que dio forma a esa narrativa y a los espacios que la contienen.

La campaña tomó vida en una casa extraordinaria: arquitectura de líneas generosas, muros luminosos y una personalidad definida que funcionó como el escenario ideal. Un lienzo en blanco con carácter propio que permitió articular cada ambiente con coherencia y ritmo. La recámara como punto de partida; sala y comedor como núcleos sociales; la cocina como centro funcional; el pasillo como transición; y, en continuidad, el bar, la terraza exterior, el spa y la habitación infantil.

Cada espacio fue concebido para reflejar ambas tendencias, cuidando que materiales, proporciones, iluminación y texturas respondieran a una visión integral. La disposición del mobiliario, la selección de piezas y el equilibrio entre forma y atmósfera fueron el resultado de múltiples decisiones, pruebas y ajustes. Nada es casual: cada encuadre, cada objeto y cada gesto responde a una construcción precisa que busca transmitir claridad y carácter.

El resultado es una campaña que, además de presentar presenta nuevas colecciones, revela la manera en que se piensan y se viven los espacios. Te invitamos a descubrirlas en Casa Palacio Antara y Casa Palacio Santa Fe, donde cada ambiente adquiere una presencia tangible y cercana.

La temporada primavera–verano 2026 llega con una propuesta clara: Armonía Acuática y Precisión Relajada. Dos líneas que conviven dentro de una misma casa y dialogan entre sí con equilibrio. La primera se construye desde la fluidez, el reflejo y la calma; la segunda desde la claridad de las líneas, la arquitectura del espacio y una marcada pasión por el diseño. Juntas delinean interiores luminosos y habitables donde cada objeto se integra a una narrativa coherente y en constante evolución.

Armonía Acuática

Privilegia materiales que capturan la luz y la dispersan con suavidad, generando atmósferas envolventes. En la sala, el sofá seccional Calder de Bernhardt establece una base de curvas generosas y confort contemporáneo, acompañado por las mesas de centro Veenazza de Eichholtz y la lámpara Melt Cone de Tom Dixon, cuya presencia escultórica introduce reflejos cálidos entre las distintas piezas que conforman el ambiente. Sobre la chimenea, una obra de Rafael Coronel suma carácter al espacio. Bancos y chaise longue Vertio de Moe’s en tonos vino añaden profundidad cromática y ritmo visual dentro de una composición más amplia.

En el spa, difusores aromáticos de Trudon y Durance se integran a una escena de calma sensorial, donde la tortuga en porcelana de Bosa aporta un acento lúdico y contemplativo.

La sala exterior prolonga esta narrativa hacia el aire libre con la línea Calixto de Skyline, cuyas formas generosas y materiales resistentes construyen un entorno relajado y contemporáneo. Textiles a rayas de Freg suman un matiz fresco y marino que evoca un verano continuo al exterior, integrándose a una selección más amplia de piezas pensadas para disfrutar la temporada.

El espacio Kids retoma esta sensibilidad desde una mirada lúdica y ligera, el sillón Petite Snug de I am Fake introduce personalidad y confort a escala, mientras el pizarrón de Boori invita a la creatividad cotidiana, el abecedario textil de Bloomingville suma textura y color, construyendo un ambiente que favorece el juego, el aprendizaje y la calma visual. Son acentos que, dentro de un conjunto mayor de piezas y materiales, refuerzan la idea de una casa que fluye con naturalidad entre generaciones.

Precisión Relajada

Se despliega en espacios donde la elección de cada objeto responde a una afinidad por el diseño y la permanencia. El pasillo funciona como antesala y eje de recorrido: un espacio de transición que también celebra el diseño y marca el tono del resto de la casa. La lámpara verde de piso Lladró, diseñada por Olga Hanono, aporta verticalidad y un acento cromático distintivo; a su lado, la silla Bahati de Arteriors, de estructura tubular y elegante silueta, funciona como pieza escultórica. Un gabinete de Alfonso Marina con excepcional marquetería introduce riqueza artesanal, mientras que, entre otras obras que acompañan el recorrido, la pintura Fluyendo de Ponce aporta energía y contraste. El conjunto se complementa con dos cuadros de Rafael Coronel, que enriquecen el diálogo artístico a lo largo del espacio.

Desde ahí se abren los espacios más íntimos. En la recámara, la cama Sahara de Fashion Interiors define un punto de anclaje sobrio y elegante, acompañada por el sillón y ottoman Eames de Herman Miller, que introducen un ícono moderno de líneas depuradas. Sobre la cabecera, el tríptico de hipopótamo de Timothy Oulton aporta un acento contemporáneo que enmarca el espacio con carácter. Textiles de Missoni suman textura y vibración cromática, mientras los blancos de Ilò aportan equilibrio y ligereza, configurando un entorno que conjuga dinamismo y serenidad dentro de una curaduría más extensa.

El comedor se articula en torno a la mesa Brooklyn de Del Toro Mu y la silla Barcelona de Fashion Interiors, cuya presencia arquitectónica se complementa con vasijas, centros de mesa, esculturas seleccionadas y cojines decorativos de Bloomingville, para aportar carácter y profundidad visual. Dos obras en blanco y negro de Eichholtz aportan sobriedad y carácter, afinando el tono del conjunto.

En la cocina, electrodomésticos y piezas utilitarias de firmas como SMEG, Le Creuset y Alessi introducen un aire profesional y atemporal, donde funcionalidad y diseño conviven en una composición abierta a múltiples combinaciones.

En el bar, la atmósfera se vuelve íntima y social. Los bancos de bar de Shunde definen la zona de reunión con líneas precisas y contemporáneas, acompañados por el sillón cognac modelo Pia de Asiades, cuya presencia invita a la pausa. Las copas de Baccarat aportan brillo y elegancia, mientras la lámpara de mesa Night Rod de Timothy Oulton introduce una iluminación cálida y puntual.

Las nuevas colecciones ya pueden descubrirse en nuestras tiendas Casa Palacio Antara y Santa Fe, y en línea, con propuestas para cada ambiente. Esta temporada invita a renovar el hogar con equilibrio y carácter, y a aprovechar hasta 30% de descuento y mensualidades sin intereses, además de Días de Cortesía. Una oportunidad para integrar piezas que acompañen la vida cotidiana con diseño y permanencia.

Ha llegado uno de los momentos del año que más nos emociona en Casa Palacio como equipo creativo: la presentación de nuestras nuevas colecciones. En esta ocasión, proponemos dos líneas que definen la temporada Otoño–Invierno 2025; dos aproximaciones estéticas que, más allá de lo decorativo, apelan a lo sensorial y a lo emocional en las distintas áreas del hogar. Se trata de Tactilidad suntuosa y Territorio común.

Tactilidad Suntuosa

Celebra la sensualidad de la materia: maderas en tonos miel, cuero pulido, cristal facetado y superficies suaves al tacto. Las formas se ablandan, se curvan, se tornan casi líquidas. El mobiliario adquiere siluetas orgánicas, con perfiles ondulantes que evocan una elegancia fluida, casi retrofuturista. La luz —ya sea tamizada por ónix o multiplicada en superficies perladas— se convierte en protagonista, generando atmósferas densas, íntimas y teatrales. Aquí, los interiores se visten con textiles lujosos, como terciopelo cortado, o bordados tono sobre tono. Tactilidad suntuosa es una línea refinada y decididamente contemporánea, sin miedo a experimentar con nuevas formas y combinaciones.

Destacan marcas como Timothy Oulton, Fashion Interiors, Tom Dixon, Iló, Eichholtz o Qeeboo con piezas que dan ese último toque de personalidad.

Comedor Detroit en cristal de Fashion Interiors

Lámpara de mesa Bell de Tom Dixon

Frazada imitación piel de zorro negra de Iló

L Objet, Set 4 Platos Haas Lynda

Territorio Común

En contraste, aunque sin perder el hilo común de la sofisticación, Territorio común propone una estética que valora lo esencial, lo hecho a mano, lo que tiene historia. Texturas volcánicas, maderas rústicas, piedras veteadas y tejidos artesanales construyen espacios que parecen fundirse con el paisaje. Una belleza que encuentra profundidad en la imperfección, que honra lo vernáculo, lo táctil, lo honesto, que nos transporta a nuestras raíces y propone una atemporalidad llena de nobleza.

Piezas clave de Natuzzi, Bloomingville, Viriathus, I am Fake o Gont, dan cohesión al espíritu de esta colección.

Sillón Snug Petrer de I am Fake

Candelabro Cuerno en metal de Gont

Manta con flequillos de Bloomingville

Set de 9 manuscritos de Viriathus 

Esta temporada no se trata de elegir una sola narrativa, sino de permitir que las emociones, los materiales y la luz definan nuestra manera de habitar.

Descubre la colección completa en nuestras tiendas y consulta nuestros días de cortesía por lanzamiento.